Derrick Adams посвятил монументальную инсталляцию памяти Koyo Kouoh в Венеции

Безвременная потеря куратора Koyo Kouoh, художественного директора 2026 Venice Biennale, оставила глубокий след в художественном мире в прошлом году. На этой неделе художник Derrick Adams отдаст ей дань уважения посредством монументальной инсталляции в Венеции 🕊️🎨.

В виде баннера будет установлена версия его коллажа Heavy is the head that wears the crown (2026) на фасаде Palazzetto dello sport Giobatta Gianquinto, обращённом к Rio della Tana, рядом с Arsenale — одним из главных пространств Биеннале.

В фирменном стиле художника в новой работе изображён портрет Koyo Kouoh: её лицо и руки сведены к различным геометрическим формам; над её головой помещено слово “JOY”, от которого расходятся золотые лучи ✨.

«Моя надежда — чтобы этот важный вклад напоминал, что постоянная борьба за правду требует большей части нашего внимания, и чтобы мы оставляли место для того, чтобы воздать цветы тем, кому мы благодарны за их преданность творческому сообществу», — сказал Derrick Adams в интервью по электронной почте.

Идея создания этой дань памяти принадлежит Francesco Bonami, который кураторски сопровождает эту презентацию. Он впервые встретил Kouoh, пригласив её в жюри Golden Lion на своей Биеннале 2003 года. Они больше не работали официально вместе, но поддерживали связь, и он следил за её карьерой следующие два десятилетия.

«За неделю до её назначения у меня было предчувствие, что её выберут, и я написал ей, чтобы поддержать», — отметил Bonami. «Мы обещали встретиться и обменяться заметками о моём опыте в Венеции и её планах на будущее, но, к сожалению, этого не произошло». 🌫️

После смерти KouohBonami организовал визит в студию к Derrick Adams, который работал «над серией рисунков, посвящённых выдающимся чернокожим фигурам в искусстве, культуре, политике и музыке, которые ушли из жизни», — рассказал он. «Я предложил создать что-то в Венеции в качестве трибута Koyo. Хотя Деррик встречался с ней лишь кратко, мы оба снова просмотрели интервью, где она говорила о праздновании радости в отношении чёрной живописи и искусства. Отсюда проект и развивался почти как импровизированное вмешательство».

Adams объяснил, что его работа мотивирована желанием «чтить и выделять тех, кто стремится поднимать других… особенно в те моменты, когда трагедия заслоняет крупные достижения. На мой взгляд, Koyo Kouoh сделала важное дело, и я хотел, чтобы как можно больше людей, гуляющих по улицам Венеции во время Биеннале, включая местных жителей, обратили на это внимание».

Решение разместить работу на фасаде здания, как общественную фреску, продиктовано желанием сделать её «доступной для всех, за пределами закрытых сетей вечеринок и мероприятий Биеннале», — пояснил Bonami. Как добавил Adams: «Я хотел, чтобы мой вклад был значимым». 🌟

Профессиональные превью Биеннале начинаются на этой неделе, перед публичным открытием 9 мая, и художественный мир вскоре получит возможность увидеть последнюю выставку Kouoh. Её безвременная кончина, по словам Bonami, «— трагический и беспрецедентный поворот событий. Тем не менее у неё был дух и сила, которые, кажется, переживают физическое присутствие. Когда идеи сильны, они выживают за пределами ограничений и трагедий жизни. Я надеюсь, что люди почувствуют эту непрерывность в её выставке». 🕯️

В свою очередь Adams связал свой портрет Kouoh с более широкими проблемами мира, которые её выставка, скорее всего, затронет. «Нужно всегда напоминать себе, что, несмотря на многие проблемы, с которыми мы сталкиваемся, даже в эпоху политических потрясений или внутренних конфликтов, важно громко чествовать людей в нашем мировом сообществе, у которых есть видение увидеть дальше препятствий и встать на защиту тех, у кого нет голоса», — сказал он.

И всё же в этой золотой короне и лучах “JOY” остаётся нечто таинственное — как будто свеча памяти подсказывает, что её влияние ещё не иссякло, и в тени Венеции можно найти подсказку к будущим открытиям… 🔍✨