Обнаружен ранний портрет графа‑герцога Оливaреса работы Веласкеса (1626)

Salvador Salort-Pons, директор Detroit Institute of Arts (DIA), недавно объявил об обнаружении портрета Diego Velázquez, созданного в самые ранние годы художника в качестве придворного живописца при короле Филиппе IV. Исследование Салорт-Понса опубликовано в текущем номере ARS Magazine, издаваемом Museo Prado в Мадриде. 🖼️🔍

Новая находка носит название The Count-Duke of Olivares in Armor (1626) и изображает Gaspar de Guzmán y Pimental, известного как Count‑Duke of Olivares — премьер‑министра Испании в 1623–1643 гг. и фаворита короля Philip IV. По словам Салорт‑Понса, картина в настоящее время принадлежит частной коллекции; недавняя провенансная история не приводится. 🕵️‍♂️

В эссе, написанном по‑испански, Салорт‑Понс отмечает, что после прибытия Веласкеса в мадридский двор из Севильи в 1626 году Оливaрес поручил ему исполнить два портрета: один самого Оливaреса, другой — кардинала Francesco Barberini, племянника Папы Urban VIII, в честь дипломатической миссии последнего. По замыслу картины должны были быть обменены: Оливaрес оставлял портрет Барберини, а итальянец — портрет Оливaresa.

«Современные источники показывают, что ни один из портретов не пришёлся по душе итальянцу», — пишет Салорт‑Понс. «Пока портрет Барберини остаётся утерянным, тот, который традиционно считали изображением Оливaреса, представлен здесь.» ✨

DIA готовит выставку под названием “Velázquez & Olivares: Early Years at Court”, посвящённую карьере художника в 1620‑е годы, когда он «перешёл от амбициозного молодого выходца из Севильи к официальному придворному живописцу короля Филиппа IV». Выставка откроется в январе 2027 года, а эссе Салорт‑Понса адаптировано из более объёмного текста, который появится в сопровождающем каталоге.

Салорт‑Понс опирается на исследования искусствоведа Enriqueta Harris, опубликовавшей в 1970 году дневники Cassiano dal Pozzo — коллекционера и секретаря Барберини, сопровождавшего кардинала во время визита. По этим дневниковым записям выяснилось важное: существование обоих портретов «до того не фиксировалось». Даль Поззо описал портрет Барберини как имеющий «меланхолический» и «строгий» вид, в то время как дневник не сообщает, что именно думал итальянец о портрете Оливaреса, который он хранил до своей смерти. ✒️

Дневниковая запись добавляет, что мадридский живописец Juan van der Hamen был заказан для создания нового портрета Барберини (этот второй портрет также, как полагают, утерян). Салорт‑Понс подчёркивает, что «резко критическое мнение даль Поззо о живописи Веласкеса бросается в глаза». Сегодня большинство специалистов склоняются к мысли, что недовольство портретом Барберини и выбор ван дер Хамена на замену могли отражать напряжение и сопротивление, вызванные быстрым возвышением севильского художника при Алькасаре.

В пользу атрибуции Салорт‑Понс приводит инвентари коллекции Барберини. Инвентарь 1631 года римской коллекции кардинала содержит запись о портрете графа‑герцога: «cioè testa e busto, armato: di telaro da testa» — то есть «голова и бюст, в доспехах: на тельяро да теста». В сноске он указывает, что исторически «telaro da testa» соответствует размеру 62 x 47 см, что близко к параметрам вновь обнаруженной картины — 60 x 48 см. В том же инвентаре 1679 года картина также упомянута посмертно.

На сегодняшний день известны ещё три портрета Оливaреса, приписываемые Веласкесу и датируемые 1623–1626 гг.; все они демонстрируют как «власть фаворита при дворе, так и его близость к королю», а также служили для представления новой монархии «в духе реформ и аскетизма». Во всех трёх версиях Оливaрес одет в чёрное, с плащом на левом плече и золотой цепью через грудь — модный на тот момент аксессуар; он стоит у стола с красным бархатом. ⚜️

Ранняя версия 1624 года (сейчас в Museu de Arte de São Paulo) добавляет ключ и золотые шпоры как знаки его должностей. Две другие версии, датированные около 1625 года (одна в Hispanic Society of America в Нью‑Йорке, другая — в мадридской коллекции Varez Fisa), изменяют атрибутику: вместо шпор и ключа — вышитый крест Ордена Алькантары, жезл на столе и дубинка в руке, что символизировало его «политические и военные обязанности» и «способность управлять государством».

Салорт‑Понс отмечает изменение позы: Веласкес «предпочёл полу‑профиль вместо внушительного фронтального анфаса», что он интерпретирует как отход от «явной силы и энергии портрета 1624 года» в сторону композиции с «большей тонкостью, элегантностью и отрешённостью».

Вновь атрибутируемая картина 1626 года, по версии Салорт‑Понса, представляет собой «третий прототип портрета Оливaреса», где его изображают больше как военного лидера, нежели как государственного деятеля. Вместо полнофигурного изображения Веласкес выбирает портрет по груди (bust‑length): Оливaрес в доспехах, с красной лентой генерала, волосы чуть растрёпаны, локон падает на левый бок лба. ⚔️

В подтверждение авторства Салорт‑Понс указывает на «свободную манеру мазка и более густое импасто», заметные в передаче доспехов, ленты, позолоченных деталей и складок ткани — приёмы, сопоставимые с теми, что видны в «Portrait of Philip IV (1626–1628)», с которой, по его словам, у найденного портрета общая композиционная основа.

Рентгеновские снимки картины показали ряд изменений: позицию левого уха и правого плеча, добавление доспехов и эфеса меча, который в финальной версии убрали. «Все эти изменения говорят о том, что изначально фаворит был изображён в одеянии государственника, а затем переведён в ранг военного», — пишет Салорт‑Понс. По его мнению, визит кардинала Барберини в Мадрид дал Оливaресу удобный повод распространить этот новый образ и утвердить своё стратегическое лидерство перед папским двором.

Салорт‑Понс завершает: «Вкратце, этот портрет мастерски иллюстрирует пересечение искусства и дипломатии между испанским двором и Ватиканом в 1626 году. Он представляет собой самое значительное пополнение каталога Веласкеса за последние годы и является первым документированным изображением фаворита в доспехах». 🕯️🔎

Загадка: несмотря на уверенные аргументы и рентген‑анализ, недостающая недавняя провенансная цепочка и принадлежность картины частной коллекции оставляют вокруг неё тонкую сеть тайн — которые, возможно, ещё предстоит распутать. 🗝️