1-54 в Chelsea: пять стендов, которые стоит увидеть

1-54 Contemporary African Art Fair вернулась в Starrett-Lehigh Building в Chelsea — всего в нескольких кварталах от Frieze New York и в том же здании, где проходит NADA. На ярмарке представлено более 20 галерей с континента и из других «портов захода» современных повествований африканской диаспоры, как это описала директор ярмарки Touria El Glaoui. 🎨🌍

В день открытия в среду атмосфера была приподнятая: международная подборка галерей — включая участников, присутствующих на ярмарке впервые из Lagos, São Paulo, Nassau и New York — заявила особое внимание на Бразилию и афро-бразильские перспективы. 🥂🇧🇷

Ниже — взгляд на пять лучших стендов ярмарки, которая продлится до воскресенья. 🔎

Лондонская галерея Blond Contemporary показывает фантасмагорические полотна южноафриканской художницы Sulette van der Merwe, которые воскрешают наследие сюрреализма и играют с «понятием сознания и тем, как формируется сознание» — по словам директора галереи Philip Blond. В работах также есть игривый элемент trompe-l’oeil, когда, казалось бы, коллажные элементы на самом деле выведены краской на поверхностях, которые, кажется, приклеены друг к другу. 🌀🖼️

В стенде 193 Gallery (с площадками в Paris, Venice и Saint-Tropez) представлены картины Modou Dieng Yacine, вдохновлённые сенегальскими борцами. Они излучают силу и одновременно остаются интригующе неуловимыми. Художник, родившийся в Сенегале и ныне живущий в Chicago, переосмыслил фигуры на основе фотографий как «нестабильные, меняющиеся тела, где чёрная идентичность растворяется в силуэте, прозрачности и отсутствии» — слова из материалов галереи. Цвета притягивают, но в то же время как будто отступают, втягивая зрителя в близкий контакт. 🥋✨

В рамках специального проекта 1-54 показан Black Forest Library — продолжение инициативы, стартовавшей в MIT, где художник Ekene Ijeoma организует общественные мероприятия и сажает деревья. Примерно 400 milk crates в цветах пан-африканского флага демонстрируют богатую коллекцию книг — от проблем расовой справедливости и охраны природы до истории даб-регги — а также растения и другие курьёзы. Ijeoma посадил сотни деревьев по всему миру, включая 200 в South Bronx. 🌳📚

Rommulo Vieira Conceição, родившийся в Salvador и действующий из Porto Alegre, работает с такими материалами, как анодированный алюминий, создавая произведения, которые обращаются к традициям и историческим пластам, но при этом констатируют реальность: «globalization is collapsing», — как сказал сам художник. В работе, показанной бразильской галереей Aura, цветные плитки, выложенные в геометрические узоры, вызывают память о прошлом бразильского модернизма, в то время как драматические синие волны готовятся смыть их прочь. 🌊🔵

Первая кураторская секция такого рода на 1-54 — «Brazil Beyond Brazil» — включает 10 художников, отобранных куратором Igor Simões. В его кураторском заявлении читается: «Brazilian art is Black Brazilian art and goes far beyond the white-Brazilian art», — напоминание о том, что бразильское искусство не раскрывается полностью без признания чёрного бразильского опыта. 🇧🇷✊🏽

Большая картина Jaime Lauriano развивает раннюю визуализацию прибытия португальцев в Бразилию в XVI веке, где зловещие элементы преследуют горящие лодки. Рядом шахматный набор No Martins концентрирует самые сильные фигуры (все белые) в центре доски, населённой в основном чёрными пешками — образ, от которого не отвести глаз. ♟️

В воздухе витает легкая тайна: кажется, что за этими экспозициями прячется нечто большее, чем просто истории и предметы — как будто кто-то оставил ключ к разгадке, спрятанный между красками и плитками. 🔍🗝️