Умер галерист Bruno Bischofberger, способствовавший сотрудничеству Basquiat и Warhol

Bruno Bischofberger, швейцарский галерист, который сыграл ключевую роль в становлении знаменитого сотрудничества Andy Warhol и Jean-Michel Basquiat, скончался 9 мая. Ему было 86 лет. Смерть была объявлена галереей, носящей его имя, которую он возглавлял с 1963 года. Бишофбергер сыграл решающую роль во введении американского поп-арта в Европу и выстраивал близкие, длительные отношения со многими из представленных художников. Именно благодаря ему сотрудничество Warhol и Basquiat привело к тому, что Уорхол вернулся к живописи спустя примерно двадцать лет отказа от этого вида творчества. 🎭🔍

Bruno Bischofberger родился в Appenzell (Швейцария) 1 января 1940 года. Получив докторскую степень по швейцарскому народному искусству в University of Zurich, он открыл Galerie Bruno Bischofberger (тогда называвшуюся City-Galerie) на Pelikanstrasse в Цюрихе в 1963 году (галерея затем меняла адрес трижды, пока не обосновалась в Männedorf, Zurich). Через два года, в двадцать пять лет, он организовал выставку под названием "Pop Art", показывавшую работы таких заметных фигур, как Roy Lichtenstein, Claes Oldenburg, Robert Rauschenberg, James Rosenquist, Andy Warhol и Tom Wesselmann.

В 1966 году он посетил Нью-Йорк и встретился с Warhol лично. В 1968 году Бишофбергер убедил художника расстаться с одиннадцатью картинами, в том числе с изображениями Superman, Batman, Coca‑Cola и несколькими работами из серии "Death and Disaster" (1962–65). Хотя Бишофбергер считал, что заплатил слишком много, эта сделка закрепила личную и профессиональную связь между ними: Warhol предложил галеристу первое право отказа на свои работы. Это соглашение продержалось до смерти Уорхола в 1987 году и позволило Бишофбергеру представить его творчество таким крупным коллекционерам, как Peter Brant и Philippe Niarchos.

В 1970‑х и 1980‑х годах, в сопровождении людей из окружения художника, Бишофбергер и Warhol часто вместе путешествовали по Европе. С конца 1970‑х он начал включать в свою программу значимых европейских мастеров — среди них Francesco Clemente, Enzo Cucchi, Gerhard Richter и Jean Tinguely — и ставил их работы рядом с произведениями молодых американских смельчаков George Condo, Julian Schnabel, David Salle и Basquiat. В 1982 году, узнав, что Basquiat прекратил работу с галеристкой Annina Nosei, Бишофбергер предложил ему представительство, которое сохранялось до преждевременной смерти художника в 1988 году. Галерист заказал Clemente, Basquiat и Warhol серию совместных работ к выставке 1984 года, что подстегнуло дальнейшее сотрудничество между двумя американскими художниками и привело к тому, что Basquiat убедил Warhol снова взяться за кисть — вернуться к живописи, от которой он отказался примерно на два десятилетия в пользу кинематографа.

В 1969 году Бишофбергер приобрёл долю в Interview (25 процентов) — журнале, сооснователем которого был Warhol, а также участвовал в продюсировании — в частности, фильма Warhol 1970 года L'amour. До конца жизни он оставался увлечённым коллекционером швейцарского народного искусства и модернистской мебели. Как сказала его дочь Nina Baier-Bischofberger журналу W в 2015 году: "Мой отец — накопитель. Он всегда хочет больше, больше, больше." 🧩

Бишофбергер оставляет после себя жену Christine, дочерей Lea и Cora, сына Magnus и десять внуков. Его влияние ощущается и сегодня: Dennis Hopper сыграл галериста в фильме Julian Schnabel 1996 года Basquiat, а совместные картины Warhol и Basquiat, многие из которых стоят миллионы, в 2023 году стали объектом крупной выставки в Fondation Louis Vuitton в Париже. 🎨✨

Его наследие — это не только коммерческий успех и выставки, но и цепочка историй и тайн, которые ещё предстоит распутать. Кто знает, какие скрытые связи и нераскрытые картины всё ещё ждут, чтобы их обнаружили? 🔎🕰️