Художник-концептуалист Хрейнн Фридфиннсон, известный своим игривым, поэтичным работам, в которых используются повседневные предметы, скончался в возрасте восемьдесят одного года. Считая одним из ведущих исландских художников, Фридфиннсон семьдесят лет исследовал вопросы времени, самости и восприятия через свою практику, объединяющую в себе элементы перформанса, скульптуры, фотографии, рисунка и инсталляции. Используя материалы различных масштабов и веществ, он создавал произведения, часто физически минимальные, но очень лиричные и эмоционально звучащие, преодолевая их скромное происхождение и кажущиеся обыденными предметы. Родившийся в 1943 году в Баэр Дюлум, Исландия, Фридфиннсон вырос на ферме. В молодости он был компульсивным иллюстратором, насаженным на подстилочный рулон, вырисовывая картинки диких животных. "На сколько мне память помнит, у меня была эта одержимость", - сказал он в интервью веб-сайту Hit Iceland в 2017 году. "Я постоянно рисовал и поглощал все, что касалось искусства". Фридфиннсон поступил в Исландский колледж искусств и ремесел в пятнадцатилетнем возрасте, окончив его в 1958 году. Вскоре после этого он познакомился с Дитером Ротом, который переехал в Исландию в конце 1950-х. В середине 1960-х Фридфиннсон помог основать авангардную группу SÚM, которая отказывалась от пейзажей и абстракций, популярных на тот момент, в пользу искусства, вдохновленного поп-артом и готовыми образцами Дюшана. Рот и Фридфиннсон совместно общались с модернистской группой, чтобы представить выставки в Рейкьявике, столице страны. В 1971 году Фридфиннсон переехал в Амстердам, где и остался на всю жизнь. Именно здесь он обратился к концептуальному искусству, начав использовать фотографии для "визуализации невидимого", как писала Мириам Розен в номере 1991 года журнала Artforum, с работами, посвященными фольклору, литературе и сновидениям. Он вскоре обратился к широкому спектру материалов, который в итоге включал в себя такие разнообразные предметы, как ископаемые, конверты, куриная сетка, дерево, поддельные кристаллы, пластилин и картона. Одной из заметных früheren работами создана в Амстердаме.Орк - это Первый дом, построенный в 1974 году как коттедж на отдаленном участке, который призывает к парадоксам Бертрана Рассела ("множество всех множеств, которые не содержат самих себя"). Его внутреннее пространство обшито волнистым железом, а внешняя сторона покрыта обоями, "дом внезапно становится бесконечно большим, содержащим все во Вселенной, кроме самого себя", писал Адам Джаспер в выпуске журнала Artforum 2019 года. Фридфиннсон расширил свою творческую деятельность, включив в нее «Клодово зеркало» и зеркала, которые он использовал в фотографических сериях. Он был очарован иррациональными числами и последовательностью Фибоначчи, создавая композиции, сосредоточенные вокруг них. Время оставалось постоянной заботой, как показало его сольное выставочное шоу 2007 года в лондонской галерее Серпентин. "Идеи времени всегда захватывают," - подтверждал он. "Я читаю то, что приходит ко мне о физике и математике, но читаю как непосвященный. Чувство и интерес к сути времени серьезны, но мое обращение с временем не основано на знаниях; оно более исследовательское и чувственное". Помимо своей выставки в Серпентине, Фридфиннсон радовался сольным выставкам своих работ в таких учреждениях, как Национальная галерея, Рейкьявик; Бергенская Консертхалль, Норвегия; Мальмо Консертхалль, Швеция; Магазен-Центр Национального современного искусства, Гренобль, Франция; и Центр искусства Киото, Япония. Крупная ретроспективная выставка его работ "Поймать рыбу песней: 1964–Сегодня" была открыта в Центре Современного Искусства в Женеве в 2019 году, а затем отправилась в Институт Современного Искусства КВ в Берлине, который совместно организовал выставку. Фридфиннсон представлял Исландию на Биеннале венецианского арт-фестиваля в 1993 году, а в 2000 году ему была присуждена премия Ars Fennica - крупнейшая и самая престижная художественная премия Финляндии.