Hirshhorn готовит к открытию сад скульптур Hiroshi Sugimoto: бронза, вулкан и тайна

Hirshhorn Museum в Вашингтоне, D.C. начинает приоткрывать карты перед долгожданным октябрьским повторным открытием своего переосмысленного и улучшенного сада скульптур 🏛️🔍.

Музей объявил первый раунд приобретений для обновлённого сада, переработанного Hiroshi Sugimoto, с подборкой, которая явно тяготеет к современным именам, только что вошедшим в орбиту институции. В группу вошли работы Mark Grotjahn, Raven Halfmoon, Lauren Halsey, Izumi Kato, Liz Larner, Woody De Othello, Chatchai Puipia и Pedro Reyes — вместе они выстраивают посыл музея: сад, который по-прежнему отдаёт дань модернистским корням, но делает более весомую ставку на настоящее ✨.

Некоторые работы дают представление о том, как будет выстраиваться этот баланс. Скрученный вентилятор в исполнении De Othello превращает бытовой предмет в нечто ближе к монументу, внося вопросы о воздухе, тепле и памяти. Grotjahn, более известный своими живописными работами, предлагает бронзовую «маску», начавшуюся как брошенная коробка — мусор, превращённый в почти вечный объект 🟫.

Lauren Halsey представляет колонну, обёрнутую вывесками из Южного Центрального Лос-Анджелеса и увенчанную портретом её бабушки — работа, которая прямо ставит под сомнение, кто заслуживает памятного места на National Mall. У Halfmoon — сложенная из камней фигура, опирающаяся на традиции Caddo; у Izumi Kato — окрашенная алюминиевая форма, навевающая анимистские рассказы; а у Pedro Reyes — скульптура из вулканического камня, отсылающая к доколумбовой космологии 🌋.

Liz Larner и Chatchai Puipia дополняют ансамбль работами, играющими, соответственно, с абстракцией и напряжением между традицией и модернизацией. Всё это разместится внутри редизайна Hiroshi Sugimoto, который ведётся с 2022 года и стал самым значительным изменением кампуса со времён его открытия в 1974 году. Музей также расширяет входы, добавляет тень и сиденья, перестраивает циркуляцию посетителей — пространство меняется, но в воздухе витает нечто большее, чем просто удобство 🪄.

Ниже — рассказ о пяти работах, которые появятся в саду.

Одна из «масок» Mark Grotjahn: эти работы начались как брошенные коробки, в их конструкции прятались лица. Здесь она отлита в бронзе — вещь одноразовая превращается в нечто странно постоянное. Эта скульптура была подарком коллекционеров Aey Phanachet и Roger Evans в честь 50-й годовщины Hirshhorn 🎁.

Монументальная бронза Chatchai Puipia показывает нижнюю часть тела, обёрнутую в традиционную ткань Pha Khao Ma. Отсутствие верхней половины позволяет зрителю самому решить: пребывает ли фигура, лежащая в траве, в состоянии сна или застряла где-то, что нам не видно — вопрос, который оставляет пространство для воображения и тайны 🔍.

Работа Pedro Reyes началась с валуна из склонов вулкана Popocatépetl. Вырезанная из вулканического камня, она отсылает к солнечному богу, в честь которого названа. Скульптуры Reyes объединяют современное искусство с техниками, заимствованными у доколумбового искусства и мексиканского модернизма — мост между эпохами и верованиями.

Raven Halfmoon предлагает вырезанную каменную фигуру со сложенными лицами и эффектным головным убором; работа опирается на прародительские традиции и современную жизнь коренных американцев. Головной убор отсылает к украшениям, которые носят женщины-танцовщицы Caddo.

Liz Larner показывает две яркие взаимопереплетающиеся формы — одна смятая, другая гладкая и прямая — закручивающиеся в нечто, напоминающее «X». Работа продолжаа исследование Larner мотива «X», играя с контрастом текстур и динамикой пространства.

Всё это — набор знаков и символов, спрятанных на виду: бронза и камень, бытовой объект и ритуальная ткань, модернизм и предание. Но среди открытых форм есть и нераскрытое — одна фигура кажется словно только что вынута из сна. Кто разбудит её первым? 🔮