Скончалась венгерская концептуальная художница Дора Мауэр
Дора Мауэр, венгерская концептуальная художница, чье творчество в различных техниках исследовало, как смысл меняется с течением времени и пространства, скончалась в возрасте 88 лет. Art Newspaper сообщил, что Академия литературы и искусства имени Шечени, где Мауэр занимала пост президента, подтвердила ее уход.
Мауэр была одной из самых значительных современных художниц Венгрии. На сегодняшний день она наиболее известна своими работами, созданными в стране, когда она все еще находилась под советским правлением. Многие из этих знаменитых произведений были созданы в 1970-х годах, в период, когда Мауэр занималась фотографией и фильмами, в которых в основном изображала себя и своих коллег, выполняющих банальные действия.
Одно из произведений 1971 года, под названием Mit lehet egy utcakővel csinálni? (Что можно сделать с тротуарной плиткой?), включало в себя Мауэр, которая поглаживала, бросала и таскала плитку. Учитывая, что сама перформанс косвенно напоминал о протестах мая 1968 года в Париже, когда студенты бросали тротуарные камни, работа была интерпретирована как политический жест. Однако Мауэр охарактеризовала это иначе, сосредотачиваясь на том, как можно создать повествование, глядя на фотографии.
«Тротуарная плитка — это материал для боев, уличных столкновений и т.д., и что можно сделать с тротуарной плиткой? Тут я привела несколько примеров того, что я могу сделать с тротуарной плиткой», — сказала Мауэр в интервью ArtReview. «Это амбивалентно. Вы можете рассматривать это как политическое. В основном это демонстрируется на выставках женщин, с которыми, как вы знаете, я не идентифицирую себя».
Другой серией работ, созданной в 1972 году, была “Обратимые и изменчивые фазы движения”, в которой представлены массивы фотографий, показывающие Мауэр, выполняющую различные действия — например, бросая мяч в воздух. Этот проект, представлен в виде сетки, различные фотографии могут называть как бросанием, так и ловлей мяча, в зависимости от порядка просмотра картинок.
«С 1969-70 годов моя работа основана на изменении, смещении, следах, временности с различных перспектив», — рассказала она изданию Studio International. «Это означает, что обратимость измененных значений и серию нарисованных объектов изображений имели один корень».
Родившаяся в Будапеште в 1937 году, Мауэр воспитывалась матерью; ее отец скончался за полгода до ее рождения. Живя в жилом здании с тетей, Мауэр была привлечена к чернильным стикам, оставленным ее отцом, картографом. Она вспомнила «трудные» моменты осады Будапешта в 1945 году советскими и румынскими войсками, отметив, что в детстве копировала иллюстрации из книг, что пробудило интерес к рисованию, который остался с ней впоследствии. Она изучала графические искусства в Венгерской Академии изящных искусств, получив диплом в 1961 году. В 1967 году она вышла замуж за артиста Тибора Гаяра; его двойное гражданство в Австрии позволило ей путешествовать в Вену и знакомиться с местной арт-сценой. Путешествуя на микроавтобусе, они иногда вывозили работы других художников из Венгрии.
В отличие от многих художников на Западе, Мауэр не имела доступа к галереям, готовым показать ее работы: в то время в Венгрии было мало таких мест, которые не находились бы под контролем государства, которое определяло, какой вид искусства можно выставлять. Тем не менее, в 70-х она создавала экспериментальные фильмы и сумела организовать выставки своих работ. (Она прекратила съемки фильмов в 90-х, частично из-за всех усилий, необходимых для преподавания в Венгерском университете изящных искусств.)
В 80-х Мауэр создала такие работы, как “Ручные фрактальные картины”, серию, начатую в 1988 году, где линии шириной в 3 мм организовывались в сетки, заполняя пространство цветом. Подобные яркие оттенки появляются и в ее произведениях “Наложения”, начатых в 1999 году, где большие цветные квадраты накладываются друг на друга, создавая новые оттенки на их пересечениях. Мауэр оставалась относительно неизвестной на международной арене до 2019 года, когда у нее состоялась выставка в Tate Modern в Лондоне. После этого такие голубые чиповые галереи, как White Cube, начали выставлять ее искусство. Тем не менее, Мауэр зачастую не принимала идею своей известности, заявляя в ArtReview в 2012 году: «Я не хочу быть звездой или еще каким-нибудь подобием. Я не из этого типа».