Смерть Хенрики Науманн: трагедия для германского искусства

Хенрика Науманн, скульптор, чьи инсталляции из мебели и дизайнерских объектов, связанных с тревожным прошлым Восточной Германии, сделали её звездой германской арт-сцены, скончалась в субботу в возрасте 41 года. Её уход произошел незадолго до одного из её крупнейших проектов на данный момент: Немецкого павильона на Венецианской биеннале, где берлинская художница должна была представить страну наряду с Сонг Тьеу в этом году.

Институт для Заключительных Отношений (ifa), организация, которая способствует организации Немецкого павильона, в своем заявлении сообщила, что она умерла от "короткой, серьезной болезни".

В связи с уходом Хенрики Науманн мы утратили не только значимую фигуру в современном немецком искусстве, но и душевного, проницательного и преданного человека, - заявили в ifa. - Её наследие продолжает жить - в её работах, в многочисленных международных сотрудничествах, которые она инициировала, и в многих людях, которые были вдохновлены её мыслями и работой.

Искусство Науманн порой было disturbing, интригующим и искренним, свидетельствуя о Германии, которая остается волнующей даже спустя долгие годы после падения Берлинской стены в 1989 году. Она часто работала с предметами, которые она приобретала и собирала в инсталляции, создавая искусство, которое казалось обычным, может быть даже немного банальным, что было сделано намеренно. Её "эстетика воссоединения", как она её называла, должна была напоминать о чем-то знакомом и странным.

Она добывала многие объекты через eBay Kleinanzeigen, сайт, на котором немцы могут продавать свои товары друг другу. "Я много читаю и изучаю в процессе, но я действительно начинаю создавать язык, чтобы выразить определённую идею в инсталляции, смотря на то, что делают люди, на то, как они выставляют свою мебель — обычно на моём телефоне," — сказала она в 2022 году.

В другом интервью, проведенном в том же году для Bomb, она сказала: "Мне нравится искать вещи, которые, как мне кажется, не могут существовать. И затем часто оказывается, что они действительно существуют. И тогда мне нужно их получить." Объекты, которые она приобретала, иногда имели истории, казавшиеся удивительно насыщенными.

На одной из выставок в 2018 году в Музее Абтеиберг в Мёнхенгладбахе она представила написанный портрет консервативного политика Биргит Бреуль, которая была президентом скандально известной Treuhandanstalt, фонда, который управлял активами Восточной Германии после воссоединения. Науманн обнаружила эту картину в архивах Expo 2000, Всемирной выставки в Ганновере, которой Бреуль помогала руководить.

Один из её памятных проектов 2018 года, под названием 14 Words, включал в себя приобретение всего интерьера цветочного магазина. Показанная в музее MMK во Франкфурте в том году, инсталляция могла показаться невинной для тех, кто не знал истории, окружающей её — она была определённо темной. Название работы косвенно ссылалось на слоган, использованный неонацистами; Науманн связала этого белого супремасиста с Национал-социалистическим подземельем, немецкой группой, чьи расистские убийства были направлены против таких людей, как Энвер Шимшек, уроженец Турции, который управлял цветочным магазином в Нюрнберге, когда был убит в 2000 году.

Однако подавляющее большинство объектов инсталляций Науманн не имели такой темной нарративной нагрузки. Ostalgie (Urgesellschaft), созданная в 2019 году, включала в себя ковер, диван, ротационный телефон и другие предметы, которые были знакомы большинству жителей ГДР. Науманн поместила эти объекты на стену галереи KOW, где вещи, которые обычно могли бы появиться на стене — оформленные портреты и тому подобное — были выставлены на полу.

С этой выставкой Науманн создала "пространства, которые смешивали нацистские родословные и восторженную культуру рейва, каменный век и ГДР, чтобы опровергнуть упрощенные характеристики Востока до и после воссоединения," - написала Эмили Уотлингтон в Art in America.

Хенрика Науманн родилась в 1984 году в Цвиккау, Восточная Германия. Она провела много ранних лет с бабушкой и дедушкой, пока её родители продолжали учёбу. Её дедушка, Карл Хайнц Яков, работал в ГДР, и, как она сказала в Bomb, "мое раннее художественное образование было под влиянием социалистического понимания искусства и образования как вещей, которые должны быть доступными для всех в обществе".

Вместо того, чтобы учиться живописи или скульптуре, как это обычно делают художники, она поступила в Академию изящных искусств Дрездена на программу по костюмам и сценическому дизайну. Затем, в Университете кино Потсдам- babelsberg, она изучала декорации для кино и телевизионных productions, окончила в 2012 году. Она приписала свой художественный подход образованию.

"Я хочу осмыслить каждый угол, концептуально и буквально," — сказала она в Pin-Up. Одной из её первых зрелых работ была инсталляция о Национал-социалистическом подземелье, группе, которая убила Шимшека, предмета 14 Words. Некоторые из участников NSU жили в Цвиккау, городе, где родилась Науманн, хотя это стало известно только в 2011 году. На следующий год Науманн создала Triangular Stories (2012), инсталляцию с, казалось бы, домашними видео, принадлежащими членам NSU. На самом деле, хотя они, казалось, были сняты в 1992 году, эти видео были заново сняты Науманн.

За полтора десятка лет после этой инсталляции Науманн быстро поднялась в художественной среде Германии. В 2022 году она выставлялась на Documenta 15 через Ghetto Biennale, участника, которого номинировали на привлечение других выбранных художников. В этом году она станет одной из немногих восточно-германских художниц, когда-либо представляющих Германию на Венецианской биеннале. На международной арене её работа также начала получать больше внимания, благодаря её дебюту в США в SculptureCenter в 2022 году. На той выставке была инсталляция Horseshoe Theory (2022), в которой Науманн расположила стулья, табуреты и другие предметы мебели в форме буквы U, ссылаясь на теорию, согласно которой правое и левое крылья более близки друг к другу, чем далее они находятся от политического центра. Работа также намекала на мемизированную версию этого мышления, применённого к дизайну стульев. Зрителям, которые мало знали о ГДР, могло быть трудно разобраться в отсылках Науманн, но она настаивала, что её работа остаётся понятной и для таких аудиторий, если не на интеллектуальном уровне, то на эмоциональном. "Вы можете, конечно, привлечь аспекты теории для декодирования, но мебель, для меня, принадлежит общественной, политической памяти," — сказала она в Pin-Up.