Art Basel в Дохе: выставки, которые меняют восприятие

Первая выставка Art Basel в Дохе приносит с собой большие ожидания: новые коллекции, осторожные галереи, надеющиеся привлечь институциональный интерес, и город, временно реорганизованный вокруг расписания ярмарки. Что отличает эту неделю, так это не только сама ярмарка, но и то, как музеи Дохи используют этот момент, чтобы показать свою глубину.

Вместо того чтобы заполнять календарь безвкусными произведениями или угождать западному вкусу, сильнейшие выставки акцентируют внимание на истории, структуре и внимательном подходе. Если вы посетите лишь несколько выставок, начните с двух основополагающих событий: «Империя света: видения и голоса Афганистана» в Музее исламского искусства и пары выставок И. М. Пея, которые представляют сам город как объект, заслуживающий внимательного изучения.

В Музее исламского искусства, выставка «Империя света: видения и голоса Афганистана» делает то, что становится все более редким в международной выставочной практике: она не представляет свой объект как трагедию или абстракцию. Вместо этого выставка строит долгий, значимый взгляд на Афганистан как на место, где идеи, материалы и верования циркулируют на протяжении веков. Экспозиция охватывает более пяти тысячелетий, переходя от праисламских объектов через исламские династии, имперские переходы и ведя в современный период.

Манускрипты, металлические изделия, керамика, текстиль, архитектурные фрагменты и макеты появляются не как изолированные шедевры, а как свидетельства непрерывности. Вас вновь и вновь напоминают, что художественная история Афганистана не останавливалась на геополитике, даже когда политика вела к насилию. Что делает выставку эффективной, так это её сдержанность. Галереи не навязывают свою концепцию, а предоставляют пространство.

Фрагмент резного дерева или нежно вырезанный стеклянный сосуд воспринимаются как одновременно красивыми и обремененными. Современные работы появляются без необходимости объяснять все, что было до них. Результат получается не сентиментальным и не отстранённым. Он трезвый, человечный и убедительный. Увидев «Империю света» на неделе Art Basel, вы понимаете, что ярмарка не существует в вакууме. Она напоминает посетителям, что культурный обмен предшествовал арт-рынку и никогда не зависел от брендинга.

Неподалёку, в Музее исламского искусства, проходит вторая выставка, сосредоточенная на самом здании: «И. М. Пей и создание Музея исламского искусства». Вместо того чтобы отмечать Пея как гения в одиночку, выставка иллюстрирует процесс архитектора, его борьбу с базовым вопросом: что такое исламская архитектура, когда она не привязана к какому-то одному региону или периоду? Чертежи, модели и архивные материалы показывают, как Пей двигался от абстракции к форме, в конце концов достигнув геометрической ясности, которая и определяет музей.

Здание выступает как орудие, целенаправленно сформированное для хранения долгого и сложного прошлого. Эта перспектива углубляется в ALRIWAQ Art + Architecture, где выставка «И. М. Пей: Жизнь — это архитектура» расширяет взгляд. Эта ретроспектива ставит проект Пея в Дохе в контекст глобальной карьеры, охватывающей Вашингтон, Париж, Гонконг и другие города. Выставка сильна, когда подчеркивает терпение Пея — его готовность позволить зданиям медленно формироваться из исследований, путешествий и сомнений. Вместе две выставки Пея представляют Доху не как пустое полотно для культуры, а как город, сформированный через целенаправленные, часто философские решения о истории и форме.

По всему городу Арабский музей современного искусства (Mathaf) предлагает другой подход. Его юбилейная выставка «Решения» опирается на постоянную коллекцию, чтобы проследить, как современные и современные художники из арабского мира справлялись с политикой, перемещением и культурным наследием. Презентация не сводит современное арабское искусство к учебному плану; вместо этого она ставит работы из разных временных моментов в диалог и доверяет зрителю провести параллели.

Работы на выставке напомнят вам о том, что модернизм в регионе не развивался в изоляции и что многие вопросы, определяющие сегодняшние дебаты о идентичности, власти и представлении, циркулируют уже много лет. В Национальном музее Катара выставки на этой неделе обращаются внутрь. «Наследие нации, память народа: 50 лет сказаны», отмечая историю музея, сосредотачивается на том, как собираются, пересматриваются и иногда оспариваются национальные нарративы. Эти презентации, расположенные на фоне драматической архитектуры Жана Нувеля, кажутся интимными, а не монументальными, акцентируя повседневную жизнь, память и непрерывность в ущерб зрелищности.

Для посетителей, перемещающихся между ярмаркой и музеями, Национальный музей предлагает нечто приземляющее: напоминание о том, что культура здесь не импортируется на неделю, а существует круглый год. Если «Империя света» прослеживает долгие исторические линии, Пожарная станция работает ближе к настоящему времени. Бывшее здание гражданской обороны стало одним из самых гибких выставочных пространств Дохи, и на неделе Art Basel здесь проходят три сольные выставки, каждая из которых по-своему подходит к современному опыту.

Выставки — работы Чун Со Йон, Харуна Мирзы и Хо Тзу Ньена — занимают разные стили, от тихих материальных интервенций до погружающих звуковых и видео сред. Самой сильной из трёх может стать «Хо Тзу Ньен: Отель Апория», множественная видеоинсталляция, погружающая зрителей в зацикленный, нестабильный нарратив. Работа Хо основывается на кино, архивных материалах и алгоритмических процессах, чтобы исследовать, как конструируются и искажаются истории. Наблюдать за разворачиванием инсталляции ощущается не как следование за сюжетом, а как вход в систему, которая постоянно переписывает себя. Это требует внимания, но глубоко захватывает, особенно для зрителей, интересующихся тем, как образы формируют политическую память.

Первая выставка Art Basel в Катаре, несомненно, будет оцениваться по показателям продаж и посещаемости. Однако музеи Дохи, похоже, не озабочены этой хронологией. Выставки, представленные на неделе, делают более длинный аргумент: что культура здесь строится через накопление, исследование и терпение.