Ушел из жизни знаменитый архитектор Фрэнк Гери, изменивший музеевую архитектуру

Фрэнк Гери, удостоенный множества наград архитектор, чьи проекты музеев оказали значительное влияние, скончался в пятницу в Санта-Монике, Калифорния, в возрасте 96 лет. По сообщениям New York Times, впервые сообщившей о его смерти, причиной стало кратковременное респираторное заболевание. Более чем любой другой архитектор последнего полувека, Гери определил направление музеев.

Его дизайны, часто состоящие из наклонных, несоответствующих форм, помогли продвинуть художественные институты в новом направлении, показав, что они могут быть не только расположены в неоклассических пантеонах или жестко очерченных модернистских структурах.

Наиболее известным из его музейных зданий является музей Гуггенхейма в Бильбао, открывшийся в 1997 году в городе, который сталкивался с экономическими трудностями до его появления. Этот институт в конечном итоге реанимировал город, а его модель вдохновила других директоров музеев на схожие проекты, ставшими известными как «эффект Бильбао». Дизайн Гери был признан значительно способствующим этому тренду.

С внешним покрытием из 33,000 титановыми плит, здание было спроектировано по просьбе директора Гуггенхейма Томаса Кренса и было расположено вдоль набережной, которая пришла в упадок. Музей оказался необычным во многих отношениях. Гери использовал программное обеспечение CATIA для его проектирования, а команда, строившая его, включала альпинистов, которых обучали установке титановых панелей, так как, как выразился один из менеджеров проекта, было «проще нанять альпинистов и обучить их, чем нанять техников и обучить их альпинизму.»

Почти сразу же музей был назван прорывом. После открытия архитектор Филип Джонсон охарактеризовал его как «величайшее здание нашего времени». В 2022 году ARTnews поместил музей Гуггенхейма Бильбао на 12 место в списке лучших музейных зданий мира.

Не всем, конечно, понравился музей — даже самому Гери, который вспоминал, что однажды подумал: «Я перешагнул холм и увидел его сверкающим там. Я подумал: «Что я, черт возьми, сделал с этими людьми?»

В своем любимом эссе 2004 года художник Андреа Фрейзер, которая во время одного выступления притворялась так очарованной музеем Гуггенхейма Бильбао, что она была бы возбуждена им, писала, что музей подпитывал «фантазии свободы», которые лежали в «основе неолиберальных программ». Но этот институт сформировал многие другие, которые последовали за ним, и, действительно, Гери сам проектировал будущие художественные институции после Бильбао.

По мере того как Гери продолжал свою карьеру, он также разработал множество зданий музеев в таких местах, как Филадельфия и Париж, а также небоскреб в Нью-Йорке и концертный зал в Лос-Анджелесе. Один из великих проектов его карьеры — еще один музей Гуггенхейма, на этот раз в Абу-Даби — в настоящее время строится.

Многие из зданий Гери, не связанных с музеями, стилистически связаны с музеем Гуггенхейма Бильбао. Экстерьер Концертного зала Уолта Диснея в Лос-Анджелесе, открытого в 2003 году, также напоминает нагромождение форм, которые кажутся невозможными сложенными друг на друга. Музей Фонда Луи Вюиттона в Париже, открытый в 2014 году, имеет стеклянную крышу, которая кажется волнующей, как и стальные конструкции, обшитые титановыми панелями в Бильбао.

Гери обычно относят к движению деконструктивизма, стилю 1980-х, характеризующемуся «изогнутыми формами, искаженными плоскостями и складками», все с намерением «нарушить чистые формы современной архитектуры», как это было сказано на выставке о движении в Музее современного искусства в 1988 году. Гери, который не был частью этой выставки, обычно отвергал любые ассоциации с этим движением — возможно, потому, что имел тенденцию опровергать своих интервьюеров.

Тем не менее, Гери безусловно продвинул архитектуру за пределы традиций своего времени, толкая свои здания в пространство, где они выглядели больше как скульптуры, чем как обитаемые структуры. На самом деле, он также создавал искусство, запомнившись даже постановкой выставок с Гагосианом, одной из крупнейших галерей в мире — чем-то, что очень немногие другие архитекторы когда-либо делали.

Фрэнк Гери родился под именем Фрэнк Оуэн Голдберг, которое он сменил из-за опасений по поводу антисемитизма, в 1929 году в Торонто. После того как у его отца случился сердечный приступ во время спора с сыном, Гери и его семья переехали в Лос-Анджелес. Он учился в архитектурной программе Калифорнийского университета в южном регионе, окончив ее в 1954 году, а затем на время вступил в армию. Он женился на Аните Снайдер, своей первой жене, в 1952 году; они развелись в 1966 году. В 1975 году он женился на второй жене, Берте Исабель Агилера, и оставался с ней в during time его смерти. У него был один ребенок от Снайдер и еще трое с Агилера.

В 1960-х Гери подружился с группой художников Лос-Анджелеса, включая Билли Ал Бенгстона и Ларри Белла. (Позже он даже спроектировал студию на Венецианском пляже для другой художницы из ЛА, Джудит Ф. Баки) В 1962 году он основал свою архитектурную фирму, которая сегодня известна как Gehry Partners. Среди его наиболее значимых ранних работ — реновация собственного дома в Санта-Монике в 1977 году.

Услышав, что дом был наполнен духами, Гери решил воспринимать эти души как «призраков кубизма», преобразовав милый бунгало в зазубренную конструкцию из стекла и гофрированного стали. Это больше не был милый дом в классическом смысле («Соседи были очень недовольны», — вспоминал он), но резиденция Гери проложила путь для будущих архитектурных инноваций.

В 1983 году Гери работал над Временным современным — площадкой Музея современного искусства Лос-Анджелеса, где связывались два склада и обновлялись как место для современного искусства. Хотя это пространство имеет утонченный, гладкий вид, который кажется странно простым для Гери, его первый официальный проект музея, Музей дизайна Витра в Вайле ам Рейн, Германия, был значительно более стилизованным. Открытый в 1989 году, этот институт состоит из закрученных белых конструкций, так что, снаружи, кажется, будто музей состоит из множества частей разной высоты.

На поздних этапах своей карьеры Гери оставался активным, проектируя LUMA Arles, роскошный музей в Арле, Франция, в 2021 году. Один из самых амбициозных проектов Гери еще не был полностью реализован: музей Гуггенхейма в Абу-Даби, фасад которого выглядит как ряд стальных труб, установленных друг на друга. Долгожданный музей наконец ожидает своего открытия в 2026 году.

Когда музей Гуггенхейма в Абу-Даби наконец откроется, это, несомненно, вызовет спутанные размышления о том, как много Гери сделал для переосмысления художественных музеев. Тем не менее, Гери всегда испытывал некоторую неловкость по поводу своей роли в эффекте Бильбао. О своей роли он сказал Guardian в 2017 году: «Я прошу прощения за то, что имел к этому какое-либо отношение. Может быть, мне следует повесить на буксире. Моей целью не было, чтобы это произошло.»