Фонд Энди Уорхола объявил грантополучателей на 2025 год в сфере искусств
Фонд Энди Уорхола объявил имена грантополучателей 2025 года среди которых находятся авторы Artforum Гленн Адамсон и Джереми Лайбаргер. Эта организация из Нью-Йорка распределит в общей сложности 1,04 миллиона долларов среди тридцати одного писателя, работающего в четырех категориях — Статьи, Книги, Короткие тексты и Переводы. Каждый из получателей получит от 15 000 до 50 000 долларов. Программа грантов была запущена в 2006 году и направлена на поддержание критического письма о современном искусстве, а также на обеспечение того, чтобы такое письмо оставалось ценной формой взаимодействия с визуальными искусствами. Фонд уже выделил более 13,5 миллиона долларов более чем 450 писателям.
“Глубокое погружение в произведения искусства, исследование культурных и политических контекстов, а также установление связей между различными периодами и практиками позволяет писателям о искусстве транслировать голоса художников за пределы галерей, отражая – и формируя – актуальные вопросы в социальном, политическом и культурном контексте,” - сказал в заявлении Джоэл Уакс, президент Фонда визуальных искусств Энди Уорхола. “Грант для писателей о искусстве отмечает выдающиеся достижения в этой области и отмечает генерирующую роль, которую письма о искусстве играют в творческих и интеллектуальных сферах.”
“Приятно видеть смелую работу и актуальные проблемы, рассматриваемые грантополучателями 2025 года,” - заявил Прadeep Dalal, директор гранта для писателей о искусстве фонда Энди Уорхола. “Точный анализ и широкая научная работа грантополучателей этого года подчеркивают неоценимую роль визуального искусства в нашей жизни сегодня.”
Полный список грантополучателей 2025 года представлен ниже.
Статьи
Омар Беррада, «Сшивая пустыню: чернота в североафриканском искусстве»
Мириам Фелтон-Дански, «Режимы верификации: политика США по визам для художников от Берлинской стены до мусульманской запрета»
Сохл Ли, «Современное пасифическое искусство: деколониальные течения и сообщества в Тихом океане»
Эллиот Джозефин Лейла Рейхерт, «Целостность выставки: о искусстве, цензуре и Палестине»
Зои Самудзи, «Гражданин и антропофаг: послевоенная/постколониальная итальянская память и каннибализм»
Санни Сян, «Азиатская американская арт во время Первой интифады»
Книги
Мэгги Боровиц, «Неофициальная история мексиканского розового»
Йи Ховард, «Неустойчивые эротики: Аналог – сексуальности – смертности»
Салар Маменей, «Бахамут: эстетические потоки Аравийского моря»
Лидия Платон Лазаро, «Курс обмена: современные художницы и долголетие на Карибах»
Шарифа Роудс-Питтс, «Проверка площадки: предложения для генеалогии черного феминистического лендарта»
Дженни Соркин, «Отклоняющийся масштаб: ткань на границах тела»
Эрик А. Стенли, «Эстетический андеграунд: визуальный бунт в длинных 1970-х»
Эллен Тани, «Чарльз Гейнс: черный концептуализм и поэтика систем»
Дрю Томпсон, «Цвета наблюдения через полароиды: поэтика черной солидарности и социальности»
Уранчимег Цултем, «Сопротивляясь власти: монгольские художники о резилиентности в прошлом и настоящем»
Короткие тексты
Гленн Адамсон
Эмили Алесандртини
Лиса Хсиао Чен
Жан Дайкстра
Рут Гебрейесус
Роберт Алан Гранд
Тоби Хаслетт
Джереми Лайбаргер
Ричард Мей
Уокер Миммс
Лилия Росиу Табодада
Кэтрин Г. Уэгли
Переводы
Джессика Гоган, «Создание воскресений: поэтическая коллекция экспериментов в искусстве и образовании» Федерико Мораиса (португальский)
Эрико Ikeda Кэй, «От их «Онна но ко шасин» к нашему детскому фото» Юрие Нагасимы (японский)
Viento Izquierdo Ugaz, «Субботний вечерний триллер и другие произведения, 1992–2013» Джузеппе Кампузано (испанский)