В первую неделю декабря, когда мир искусства стекается в волшебный город Флорида, ярмарки такие как Art Basel Miami, Untitled Art и NADA Miami становятся главными достопримечательностями. Но эти ярмарки далеко не единственные места, где можно увидеть искусство в этом городе на этой неделе.
Ниже мы собрали список выставок галерей, которые вызывают наибольший интерес у наших редакторов в Майами, и мы сотрудничали с See Saw, чтобы создать карту наших выборов. В приложении See Saw найдите #artnews в разделе Майами, чтобы увидеть наши выбранные выставки в виде списка и добавить их на свою карту.
Одна из выставок черпает вдохновение из жуткого, чувственного лимбо банного заведения — места, которое определяется мужественностью и анонимностью, согласно куратору выставки, критику Джаррету Эрнсту. “На мой взгляд,” - пишет Эрнст в тексте, сопровождающем выставку, - “в местах, где собираются queer люди — в секс-клубе, на танцполе, в художественной галерее, во время ночевки — и в том, что queer люди создают друг для друга, есть специфическая энергия, которая всем нужна, если мы хотим выжить на этой планете вместе. Возможность queer жизни — это психоделическая эротика.” Его группова выставка полностью охватывает это. Она включает таких художников, как Стивен Арнольд, протеже Сальвадора Дали; гомоэротического карикатуриста Беласко; и японского графического художника Садао Хасэгава.
На своей первой персональной выставке в Майами, салвадорский художник возвращается к Историанте — традиции салвадорского танца, в которой исполнители принимают на себя роль свидетелей и рассказчиков, рассказывая о колонизации. Широкополые шляпы движутся среди ярких пейзажей, сливая людей с местами, которые они обитают. Эта концепция особенно актуальна на фоне растущей враждебности к иммигрантам как в Объединенном Королевстве, где в настоящее время живет Studio Lenca, так и в США, где он вырос без документов после побега от гражданской войны в Сальвадоре.
Хотя Джеффри Дич не управляет галереей в Майами круглый год, он всегда устраивает выставку во время Art Basel Miami Beach. Его выставка в этом году, организованная American Art Projects, обозначается как «обзор последних и самых интересных тенденций в создании искусства сегодня». На ней будут представлены такие художники, как живописец из Лос-Анджелеса Марио Аяла, который использует аэрограф, напоминающий о культуре автомобилей Калифорнии, и Регинальд Сильвестер II, известный своими крупномасштабными фигурациями черного опыта.
Ключевая фигура поколения Pictures 1980-х, Симмонс известен своими фотографиями, которые бросают вызов доминирующему мужскому полю формализма и поднимают вопросы о конструировании идентичности. Эта выставка работ из 80-х и 90-х годов включает работы из серий Water Ballet и Family Collision, которые обе предлагают освобождающие видения подводных театров, и серию Underneath, в которой манекены и их одежда потаенно хранят уютные домашние сцены вместо плоти.
В этой персональной выставке Альварес исследует множество мифов флоридского фольклора, изображая свою внутренность как место её культурного пробуждения. В центре выставки будет двухпанельная картина Mouth of Miami (2025), которая изображает монструозный ад, с персонажами, плавающими на периферии. На фоне хаоса, оранжево-оттененный город мирно защищен. В других картинах, реконструирующих и пересоздающих её семейную линию, Альварес также займется собственной личной мифологией.