Личная выставка Lari Pittman в Нью-Йорке, первая выставка отпечатков знаменитой работы Нан Голдин «Баллада сексуальной зависимости» (1985), концептуальная интерпретация Барбары Блум океанских обломков «Титаника», а также серии «L.A. Freeways» и «Mini Malls» Кэтрин Опий — все это является частью выставочной истории Jay Gorney Modern Art, основополагающей нью-йоркской галереи, которая существовала почти 15 лет, но её вклад постепенно затмился в памяти арт-мира.
Чтобы избежать подобного забвения, Independent, который проводит две художественные ярмарки в Нью-Йорке и занимается издательской деятельностью, совместно с Contemporary Art Library, организацией, возникшей из популярного сайта Contemporary Art Daily, в этом году объединились для создания Нью-Йоркского проекта истории галерей. Плоды этой работы, благодаря запуску архивов Jay Gorney Modern Art, теперь впервые доступны в цифровом формате.
Идея Нью-Йоркского проекта истории галерей возникла органически, согласно словам Форреста Арикавы-Наша, исполнительного директора Contemporary Art Library. «Мы начали получать все больше отзывов от людей, использующих сайт как фактический архив недавней истории искусства», — сказал Арикава-Наш. «Мы создали Contemporary Art Library, чтобы ответить на этот явный запрос на надежный и качественный ресурс для изучения работы современных художников». Это привело к созданию платформы для этого архива, и организация быстро «начала находить возможности для сохранения материалов, которые исчезли из общественного пространства». Он добавил, что они начали собирать материалы из закрывшихся пространств, чтобы предотвратить исчезновение как можно большего количества уголков истории искусства.
Среди этого контента архив включает Foxy Production, Off Vendome, Paradise Garage, Cleopatra’s, Matthew и New Jerseyy. Основатель IndependentЭлизабет Ди отметила, что ей было интересно сотрудничать в рамках Нью-Йоркского проекта истории галерей, поскольку «это часть моей страсти как бывшего галериста и взгляда на сцену East Village 1980-х, которая действительно является важной вехой». (Ди управляла своей одноимённой галереей с 1997 по 2016 год; архивы галереи из заключительного десятилетия также архивированы в Contemporary Art Library.) Она добавила: «У Jay Gorney Modern Art действительно богатая история, которая имеет значение». Но более поздние открытия позволили ей заметить существенную пробел в знании. «Я поняла, что зачастую художники не получают признания за кураторскую работу, если их галереи закрываются», — сказала она. «Часто, когда другие галереи принимают у себя значимых художников, они подвергают свои ранние выставки ревизии, создавая более линейный нарратив, чем обычно бывает у большинства художников. Важно, чтобы историки имели доступ к тем ранним выставкам».
Jay Gorney Modern Art открылся на 10-й улице в East Village в 1985 году, а затем переехал на Green Street в SoHo в 1987 году, где работал до 1998 года. За этот период Гorney организовал выставки некоторых ведущих художников своего поколения, включая Опий, Блум, Pittman, Петра Наги, Рони Хорн, Тима Роллинса + K.O.S., Джессику Стокхолдер и Гиллиан Уиринг, а также более известных художников, таких как Джозеф Косут, Микеланджело Пистолетто и Аллен Рапперсберг.
«В этом архиве много материалов, которые должны быть интересны как художникам, так и ученым», — отметил сам Jay Gorney, подчеркнув, что он «был очень удивлён», когда Ди обратилась к нему с предложением о проекте. Он добавил: «Но я подумал, что это замечательная идея». Ди добавила: «Я много думаю о роли галерей в формировании истории искусства. Рынок — это часть истории искусства — они взаимодействуют друг с другом».
Перед запуском своей галереи, Гorney стажировался у Лео Кастелли и работал в галереях Сидни Джанис и Гамильтон, участвуя в Whitney Independent Study Program в 1972-73 годах. После закрытия своей галереи, Гorney стал одним из основателей Gorney, Bravin + Lee в 2001 году вместе с Кариным Бравином и Джоном Постом Ли в Chelsea. Партнёрство было завершено в 2005 году, и Гorney стал директором в Mitchell-Innes & Nash, который взял в аренду помещение Gorney, Bravin + Lee на West 26th Street. (В текущем проекте также было оцифровано некоторое количество материалов, относящихся к Gorney, Bravin + Lee, но они не включены в данный запуск.)
Содержимое каждого выставочного проекта в архиве Jay Gorney Modern Art очень разнообразно. Некоторые содержат только один или два снимка установки, в то время как другие включают несколько таких снимков, а также изображения отдельных работ и даже приглашения на выставки в некоторых случаях. Основным отсутствующим элементом являются бумажные материалы из архива Гorney, которые хранились в подвале Chelsea Art Building и были уничтожены во время наводнения в 2012 году во время урагана Sandy. То, что у Гorney осталось, — это коробки с цветными диапозитивами и слайдами, которые хранились у него дома; New York Gallery History Project в основном опирается на эти материалы. Но Гorney надеется, что этот архив будет и дальше расти. «Это живой архив, и мы будем продолжать его пополнять. На данный момент он не зафиксирован в камне», — сказал он, добавив, что, работая над проектом, он связался с выставлявшимися художниками, их нынешними галереями и другими, чтобы помочь дополнить цифровые предложения.
Оцифровка архива галереи заняла около шести месяцев, включает организацию и идентификацию каждого элемента и размещение его в хронологии галереи. Это также самый крупный проект по цифровизации, который Contemporary Art Library реализовала на данный момент. «Это было очень значимо и действительно трогательно — и немного беспокоит, когда думаешь о своей смертности и своём наследии», — сказал Гorney о своей работе над проектом цифровизации. Следующий шаг Нью-Йоркского проекта истории галерей будет сосредоточен на цифровизации архивов Orchard, которая работала на Lower East Side с 2005 по 2008 год, и Queer Thoughts, которая открылась в Чикаго в 2012 году, переехала в Tribeca в 2015 году и закрылась в 2023 году.
Говоря о проекте в целом, Ди отметила, что она хочет сделать так, чтобы эти архивы были оцифрованы и доступны как можно скорее, так как часто это не происходит, когда галереи передают свои архивы библиотекам, которые часто не располагают ресурсами для быстрой цифровизации. «Хотя они находятся в безопасном месте и могут быть доступны по записи, они все равно не являются частью дискурса, так как не доступны для всех», — сказала она. Запуск Нью-Йоркского проекта истории галерей происходит на фоне волны закрытий нескольких галерей в этом году. Гorney отметил, что когда он управлял своей галереей, в арт-мире было всё иначе, так как это было гораздо меньшем, и не доминировали мега-галереи. Но он надеется, что «этот проект будет резонировать, потому что он покажет как художникам, так и галеристам, и молодым галеристам, что дела могут быть сделаны и подход к открытию арт-галереи может быть осмысленным и духовным».