Выставка Дэвида Шригли: Куча старой веревки
Перевернутый писсуар, лопата, hanging с потолка, не заправленная кровать, банан, приклеенный к стене... а теперь и куча старой веревки. Концептуальная инсталляция британского художника Дэвида Шригли, состоящая из десяти тоннdiscarded rope, сваленной на пол Stephen Friedman Gallery, - это последнее произведение, ставящее под сомнение ценность искусства.
Называется “David Shrigley: Exhibition of Old Rope”, и выставка открылась в четверг в Лондоне. Художник известен своими откровенно простыми картинами с еще более простыми логическими ошибками и считается королем односложных фраз в мире искусства. И это шоу - именно то: “куча старой веревки”. Произведение будет стоить вам £1 миллион ($1.3 миллиона), что кажется мелочью по сравнению с $6.2 миллиона, заплаченной за банан Маурицио Каттелана, приклеенный к стене в прошлом году в Нью-Йорке.
Шригли провел месяцы, ища в Великобритании брошенную веревку, большая часть которой была направлена на свалку. Многие из них использовались в морских работах «от толстых тросов для причаливания круизных судов до тонких шнуров на буях, длинных веревок и ловушек для крабов и лобстеров», говорится в тексте выставки. «Некоторые из них были salvaged из альпинистских школ, Tree Surgeons, оффшорных ветровых ферм, строительных платформ и фирм по мытью окон.»
Так какой же посыл пытается донести художник? Он сказал, что выставка началась с идиомы, что старая веревка не имеет никакой пользы. «Также ее трудно утилизировать, поэтому вокруг лежит много веревки» - объяснил Шригли в примечаниях к выставке. «Я подумал: а что, если я превращу это в буквальную выставку старой веревки? И затем скажу, да, это искусство, и да, вы можете купить это за £1 миллион. Произведение существует, потому что мне интересна ценность, которую люди придают искусству, и идиома дала мне повод исследовать это. Я думаю, что £1 миллион - это справедливая цена, отчасти из-за идеи и отчасти потому, что это довольно много веревки.»
Это типичная мертвая позиция для него. Инсталляция похожа на физическую манифестацию его работ на бумаге, и легко представить, как это шоу было бы изображено в его стиле рисования; примитивный линейный рисунок сваленной веревки под фразой “Деньги за старую веревку.”
Выставка вызовет поляризацию мнений, как и большинство концептуального искусства, но её шокирующая ценность, безусловно, будет смягчена тем фактом, что подобные вещи больше не удивляют в мире искусства. «Readymades», термин, введенный Марселем Дюшаном, существуют более века, и такие авторы, как Мэн Рэй, Йозеф Бойс и даже Пабло Пикассо присоединились еще до того, как Трэйси Эмин с My Bed стала на заголовках в 1998 году.
Художественный писатель Гардиан, Эдди Франкел, сделал хорошую отметку, которую, на мой взгляд, стоит повторить. «Делая ехидное замечание о ценности искусства в галерее, которая испытывает финансовые трудности ( Stephen Friedman Gallery объявила о значительных убытках ранее в этом году), это кажется немного неловким,» - написал он. «Это как если бы Шригли говорил: ‘Вы все купите любую старую чепуху, не так ли?’ Однако это галерея, которая сталкивается с трудностями в продаже какой-либо старой чепухи.»
Остаётся только выяснить, кто, если таковой найдется, сможет заплатить £1 миллион за «старую чепуху». Но время - это всё, и с еще одной притягательной работой Каттелана, выходящей на аукцион в этом месяце в Нью-Йорке, его 18-каратный, 100-килограммовый золотой унитаз, аппетит к концептуальному искусству будет проверен. 🎨✨