Поуп.Л (1955-2023)
Переломный концептуальный и перформанс художник Поуп.Л, который исследовал темы расы, власти и класса через интервенции, часто бесшабашные, часто шокирующие и почти всегда затрагивающие мысли, внезапно умер 23 декабря в своем доме в Чикаго. Ему было шестьдесят восемь. Его смерть была объявлена 27 декабря тремя галереями, представляющим его: Вилметтер Лос-Анджелес; Митчелл-Иннес и Нэш, Нью-Йорк; и Modern Art, Лондон.
Будь то мазать себя майонезом и мукой в витрине магазина, пожирать страницы World Street Journal, сидя на унитазе, или ползти по всей Бродвею Нью-Йорка в костюме Супермена, Поуп.Л допрашивал социальные, политические и экономические системы, действуя на их границах, где проживали многие из тех, чьи проблемы он стремился осветить. "Я рыбак социального абсурда, если хотите", - объяснил он. "Моя цель - политизировать ущемление, сделать его нейтральным, возродить то, что находится под нами, напомнить нам, откуда мы все берем начало".- написали в статьео в Мэбу Майнс.
Хотя его работа охватывала фотографию, живопись, скульптуру и письмо, Поуп-Л стал наиболее известным благодаря своим "ползающим" произведениям, высоко публичным выступлениям, в которых он принимал униженную позицию и ползал через желоба, улицы и парки, вызывая изумление (иногда ужас) у тех, с кем он встречался. Он впервые представил свое ползание в 1978 году: в пиджаке и толкая перед собой горшок с растением, он преодолел всю длину Четырехдцать Второй улицы в Нью-Йорке. В последующие годы создавались новые версии, например, ползание через желоб Томпкинского сквера в 1991 году, на котором он носил пиджак, а перед собой толкал цветок в горшке.
В рамках работы "Великий белый путь" (2001-2009 гг.) он надевал на себя костюм Супермена без плаща и крепил скейтборд на спину. В течение девяти лет он ползал на четырех колесах по двадцати двум милям Бродвея в Нью-Йорке от Бэттери до дома своей матери в Бронксе. Эти произведения, которые исследовали расизм, чернокожесть и свободу, часто вызывали яркие и разнообразные эмоции у тех, кто неожиданно с ними сталкивался, особенно у тех, кто видел свою личность связанной с художником: Поуп-Л вспомнил, что почти получил пинок в лицо от чернокожего мужчины во время одного из выступлений; на другом ползании чернокожий мужчина, обеспокоенный видом белого оператора фотокамеры, снимающего это видимо унижающее выступление, побежал узнать о благополучии Поуп-Л.
Поуп-Л, который иногда представлял себя "самым приветливым чернокожим художником в Америке" и запатентовал это описание, часто прибегал к абсурду, чтобы донести свою точку зрения. В работе "Мне платят за намазывание майонезом все тело" (1991 год) он появился в окне Франклин Фурнейса в Нью-Йорке, где намазывал себя майонезом, молоком и мукой, среди прочих веществ, исследуя концепцию белости. В работе "Банкомат" (1997 год), созданной в ответ на только что принятый в Нью-Йорке закон, запрещающий проводить попрошайничество в пределах десяти футов от банкомата, он чаизнед сам подошел к двери банка Chase на Манхэттене с восемьфутовой веревкой итальянских колбас.
Носив только пару ботинок Timberland и юбку из долларовых купюр, он дарил деньги прохожим. Когда Поп.L впервые представил произведение "Еда Wall Street Journal" в 1991 году, он смывал страницы финансовой газеты соусом кетчуп и молоком, сидя на американском флаге или на унитазе, нося защитное белье и покрытый мелкой белой мелкой. Подобно своим другим произведениям, он неоднократно воссоздавал вариации этого и других произведений.
"Создание версий - это способ создания незавершенности и непрерывности одновременно", - сказал он Маргарет Кэрриган из газеты theArt в прошлом ноябре. "Идея о завершенном произведении является вымыслом. Твердение о 'законченности' - это желание и немного нетерпение".
В более поздних работах включается произведение "Брелок" 2015 года, которое комментирует современное состояние демократии с помощью массивного американского флага, на котором обучены четыре промышленных вентилятора, чьи постоянные ветры вызывают образцы флага. В ходе выставки 2017 года в Детройте под названием "Кризис с водой в Флинте" он представил пластиковые бутылки, содержащие воду, загрязненную свинцом, которая прошла через краны экономически упадочного мичиганского города Флинт после того, как городские чиновники использовали Флинт-реку для питьевой воды в качестве меры экономии. Хотя в этих и других работах присутствовал нигилизм, это было только одним из многих аспектов.
"Значение важно", - сказал он Кэрриган. "Просто потому, что я ценю ничтожность, незавершенность или отсутствие, не означает, что я не ценю значение. Просто иногда значение, наше использование его, может использоваться для скрытия значения или принижения его ценности.
А затем есть то очевидное", - заключил он. "В качестве инструмента значение имеет свои пределы". Параллельно с работой художника Поп.L был преподавателем, преподающим теорию и риторику в колледже Бейтса в Льюистоне, штат Мэн, с 1990 по 2010 год, прежде чем переехать в Чикаго, где он работал преподавателем.Визуальный отдел искусств Университета Чикаго сотрудничал с ним более десяти лет.
Он начал достигать полного признания только в последнее десятилетие своей жизни, выиграв главный приз на Биеннале Уитни в 2017 году и получив ретроспективу 2019 года, охватывающую Музей современного искусства и Музей американского искусства Уитни в Нью-Йорке. Мемориал запланирован на ближайшую весну..