Умер Кен Джакабс, легенда экспериментального кино
Кен Джакабс, ведущий экспериментальный режиссер, оказавший влияние как на кино, так и на искусство в равной мере, умер в Нью-Йорке в воскресенье в возрасте 92 лет. The New York Times сообщила, что его сын, режиссер Азазель Джакабс, сказал, что причиной смерти стали проблемы с почками.
Вместе с Джеком Смитом и Джонасом Мекасом, Джакабс был одним из ключевых режиссеров, связанных с андеграундной сценой Нью-Йорка в послевоенную эпоху. Он раздвинул границы того, чем может быть фильм, демонстрируя, что он не обязательно должен существовать только как изображения, проецируемые на экран. Blonde Cobra (1963), один из его успешных проектов, изначально требовал, чтобы радио играло вживую, пока фильм показывался в определенных частях. Это был короткометражный фильм, в котором снялся Смит и который не имел очевидного сюжета.
По словам Джакабса, это был «взгляд на взрывающееся существование человека воображения, страдающего прелюдиями к модному стилю жизни на Lower East Side и поглощенного американским омерзением 1950-х, 40-х, 30-х годов». Несмотря на изображения некрофилии и сексуальные намеки, касающиеся детей, короткометражка привлекла к себе много споров, но также вдохновила других режиссеров отказаться от повествовательности.
Та работа сегодня считается классикой, как и Tom, Tom, the Piper’s Son (1969), в которой часть фильма D.W. Griffith замедляется, замирает, повторяется и в конечном итоге представляется в своем оригинальном виде. Акт изменения клипа Гриффита снова и снова был нечто средством самовыражения, как когда-то отметил ученый P. Adams Sitney. В настоящее время это считается знаковым произведением стиля, известного как структуризм, в котором режиссеры используют такие приемы, как повторение и мерцание, чтобы привлечь внимание к аспектам своего медиа.
Хотя Джакабс находится в центре истории экспериментального кино, его работы, возможно, оставались на периферии истории искусства 1960-х годов, хотя он часто проводил параллели между своими фильмами и живописью. Он изучал этот последний медиа с Хансом Хофманом, художником-абстракционистом, и даже назвал свои фильмы «абстрактным экспрессионистским кино». Порой он даже делал эту метку буквальной. В 2018 году, в рамках своей серии «Eternalisms», он создал фильм, в котором сосредоточился на абстракциях Джоан Митчелл, используя стерео 3D-камеру, чтобы сделать их кажущимися пульсирующими.
О своей жене и давнем коллеге, Флоренс, Джакабс однажды сказал: «Когда я говорю о том, как мы с Фло работаем с кино вместе, это действительно было как два художника, исследующих, что возможно в фильме. Мы не просто рассказывали истории. Мы действительно хотели увидеть, чтобы цветное пространство функционировало, было жизненным, движущимся».
Кен Джакабс родился в 1933 году в Бруклине, Нью-Йорк. Его мать, художница и писательница, умерла, когда ему было 7; его отец был бывшим игроком в бейсбол. Поскольку он учился в школе, которая предлагала бесплатные билеты в Музей современного искусства, он часто посещал этот музей в подростковом возрасте и получал образование в области кино благодаря различным показам, проводимым там. Он провел два года в резерве береговой охраны после того, как не смог получить статус пацифиста в период войны между США и Кореей.
Подучившись у Хофмана в 1950-х годах, он увлекся кино, потому что живопись считалась плоской, и он «нуждался в обоих глазах, чтобы функционировать как человек, ищущий глубину», как он однажды сказал MoMA. Его первый фильм, выпущенный в 1955 году, носил название Orchard Street, в котором представлено видео «очень еврейской улицы», сильно изменившейся после Второй мировой войны. В последние пару лет фильмы Джакабса широко показывались в музеях Нью-Йорка. В 2023 году представленный NYU 80WSE продемонстрировал его фильмы в своем витринном пространстве вместе с его редко видимыми рисунками. В том же году MoMA приобрел 212 его работ, назвав его «одним из величайших художников движущейся картинки 20-го и 21-го веков» в своем объявлении. Его работы в настоящее время выставлены в Музее Уитни в рамках выставки «Sixties Surreal», где демонстрируется его фильм 1960 года Little Stabs at Happiness, в котором Джек Смит можно увидеть, прыгающим в и из ванны.
На протяжении всей своей карьеры Джакабс утверждал, что его работа была не просто абсурдной или сюрреалистичной, но и косвенно политической, это чувствовалось наиболее ярко в его семичасовом фильме Star-Spangled to Death, который он начал в 1956 году, и который представляет собой недавнюю историю протестов в США. Однако он знал, что другие не обязательно видят его работу именно так. «Я восхищаюсь людьми, которые сейчас посвящают свое время сопротивлению», — сказал Джакабс в интервью Brooklyn Rail. «Но я работаю над своими абстракциями».