Премьера 11,000 Strings: Звук как звезда шоу

Оказывается, 50 пиано, играя вместе, могут вызывать множество различных звуков, включая те, которые не звучат как пиано вовсе. В Нью-Йорке, в Armory на Парк-Авеню, прошла амбициозная серия выступлений под названием 11,000 Strings, написанная композитором Георгом Фридрихом Хаасом. Премьера, начавшаяся в прошлую ночь и продолжающаяся до 7 октября, включает в себя 50 черных пиано, расположенных в круге.

Освещение простое, сдержанное, оно создает атмосферу, подчеркивающую огромные 55,000 квадратных футов Drill Hall. Это делает звук настоящей звездой шоу — и звука здесь много.

Премьера во вторник началась с легких марширующих звуков 50 пианистов, входящих в Drill Hall. Это было противоположностью звучанию, которое долгое время оставалось в моей памяти, когда Дон Делилло описывал апартаменты своего персонажа в Космополисе, как «мечеть мягких шагов и шепчущих голубей». После того как была установлена тишина, 11,000 Strings начала не с пиано, а со звучания клавесина и нервного, взвинченного нарастания струн, вибрафона, медных и деревянных духовых инструментов, исполняемых музыкантами из Klangforum Wien, знаменитого австрийского ансамбля новой музыки.

Пиано представили себя как абстрактную массу, 100 рук сыграли свои низкие ноты в унисон, создавая гремящий звук, похожий на реактивный двигатель, мчащийся сквозь гром. Затем последовала драматическая пауза, чтобы дать всем тонам разлететься и исчезнуть, прежде чем произойдет резкий скачок, вызванный музыкантами на двух больших перкуссионных станциях.

На протяжении чуть более одного часа 11,000 Strings проходила через различные настроения, с акцентом на тон и текстуру, в отличие от мелодии и всего, что можно было бы считать красивым или озабоченным новизной своей 50-пиано аранжировки. Это странная, напряженная, диссонансная музыка, которая в свое время напоминала Дьёрдя Лигети, Кшиштофа Пендерецки и Карлхейнца Стокхаузена.

В программных заметках Хаас писал о том, как получил приглашение написать музыку для 50 пиано, находясь в изоляции в доме в Марокко во время пандемии, и почувствовал, что этот утопический сценарий был «как приветствие из другого мира, как луч надежды». Его надежда, кажется, была умерена, но остается очевидной в музыке, искавшей что-то мощное и глубокое.

Хотя пиано были микроинтонационно настроены, они сильно различались в своих звуках, и звуки остального ансамбля — 25 музыкантов, помимо 50 пианистов — играли равную, а временами и доминирующую роль в общем исполнении. Многие из них исполняли несколько ролей; флейтисты вставали, чтобы сыграть на ручных ударных, а виолончелисты уделяли время тарелкам рядом с собой, которые были зловеще поцарапаны смычками.

Ближе к концу пианисты надеть черные перчатки, чтобы, казалось, смягчить свою игру, но затем также перешли к кульминации, когда каждый из них, покачиваясь из стороны в сторону, погружался в своего рода трепещущий глиссандо-транс. Присутствовать на этом событии было как бы сидящим в космическом корабле, раскачиваемом космическими волнами. 🪐