Умер художник Уолтер Свеннен, оставивший след в мире искусства

Ушел из жизни Уолтер Свеннен, художник, который начал свою карьеру как поэт и затем направил свой интерес к языку в создание диковинных и странных картин. Ему было 79 лет. О его смерти сообщила галерея Xavier Hufkens, не уточнив причину.

Свеннент стал знаменитым в Бельгии наряду с рядом художников, интересовавшихся материальными свойствами живописи. Но в отличие от многих своих соотечественников, искусство Свеннена было более свободным и игривым, заполненным написанными фразами, которые казались шутками, но не сразу передавали свое значение.

На своих картинах, которые он иногда дополнял фигурами, заимствованными из комиксов, Свеннен использовал разнообразные языки. Например, одна из его картин 2015 года гласила: «КОРМИТЕ РЫБУ» большими красными буквами, а следом шла фраза в изогнутом почерке: «на ваш собственный риск». Еще одна картина изображала лишенные тела руки, искаженные для жеста «фак ю». А на еще одной картине была банановая кожура на черном фоне, казалось, ожидала, когда кто-то на нее наступит.

Критик Марк Принс в своем обзоре для Art in America в 2012 году заметил, что слова Свеннена «сражаются за пространство с несмысловыми элементами и растворяются в них». «Английский, французский и фламандский языки накладываются друг на друга. Абстракция слова переходит в абстракцию как проявление визуального живописного искусства», — писал он.

Свеннент подходил к такому необычному материалу, используя необычные способы живописи. Вместо традиционных деревянных подрамников, он часто использовал найденные куски дерева и пластика. Иногда он вообще обходился без холста, обращаясь к дереву или металлу. В интервью он говорил, что его метод отчасти является комментарией по поводу того, что считается «хорошим» в живописи. «Я стараюсь рисовать против своего вкуса – не только против ‘хорошего вкуса’, но и в духе нежелания, которое я считаю добродетелью», — пояснял он в 2016 году.

Характерный для Свеннена юмор уже успел очаровать критиков и художников в Бельгии, когда он начал набирать поклонников в Нью-Йорке в 2010-х годах. Более 20 лет спустя после своей первой персональной выставки в Нью-Йорке в галерее Nicole Klagsbrun в начале 90-х, Свеннен начал выставляться в Gladstone Gallery в 2015 году. Из работ на этой выставке критик Роберта Смит из New York Times написала, что «г-н Свеннен, похоже, нашел зрелость в стремлении извлечь максимум красоты и юмора из минимума красок».

Уолтер Свеннен родился в Лесу, Бельгия, в 1946 году. Когда ему исполнилось 5 лет, его родители решили, что сын должен говорить по-французски, а не по-фламандски, что привило Свенненту интерес к словам, языку и значению с раннего возраста. После окончания школы он изучал философию и гравюру, прежде чем взяться за психологию в Université catholique de Louvain.

В 60-х годах он начал писать стихи, что привлекло внимание таких художников, как Марсель Брудтаэрс. В это время Свеннен также начал рисовать и писать, но полностью посвятил себя живописи лишь в 80-х. В интервью Frieze он говорил: «Я был рад стать художником, потому что думал, что художники не должны говорить. И в любом случае, с 1960-х я живопись изучал и создавал в частном порядке». Тем не менее, он все равно чувствовал себя неуютно с мыслью о том, что наконец стал художником. Он отмечал, что «не совсем принадлежит арт-миру», добавляя, что «более того, у меня нет фирменного стиля, и это проблема для галерей и коллекционеров».