Возрождение Art in General: Новый взгляд на альтернативные художественные пространства Нью-Йорка

Примечание редактора: Эта история является частью серии Newsmakers, в которой мы проводим интервью с теми, кто вносит изменения в мир искусства. Роль альтернативных арт-пространств в нью-йоркской арт-сцене зачастую недооценивается, отчасти потому, что большинство выставок, организованных ими, имеют высокую концептуальную сложность и посвящены художникам с меньшим числом последователей. Однако такая роль стала трудно игнорируемой в 2020 году, когда Нью-Йорк потерял одно из своих самых важных альтернативных пространств, Art in General, на пике пандемии Covid.

Спустя почти пять лет, Art in General планирует вернуться. Неправительственная организация вновь будет организовывать выставки заказных работ поднимающихся художников и групповые выставки, посвященные серьезным идеям. Xiaoyu Weng, куратор, которая в настоящее время возглавляет фонд Tanoto Art Foundation и ранее руководила современным и современным отделом Art Gallery of Ontario, станет новым директором Art in General. Это новое Art in General не будет иметь физического местоположения, хотя Weng утверждает, что организация ищет его. В промежутке она будет проводить выставки в различных местах Нью-Йорка, первой из которых станет благотворительная выставка в YveYANG Gallery, запланированная на 22 августа.

(Основатель галереи, Yve Yang, также присоединилась к совету вместе с цифровым стратегом Jiajia Fei, художником Paul Pfeiffer и куратором и писателем Jeanne Gerrity.) С момента своего основания в 1981 году Art in General поддерживала художников, которые еще не получили известности, и повышала их профили, такие как Cecilia Vicuña, Emma Amos, Postcommodity, Jill Magid, Sharon Hayes и многие другие, получившие важную возможность через организацию. Weng заявила, что намерена сохранить этот дух в новой версии Art in General.

ARTnews побеседовал с Weng о истории Art in General и о том, как ее новая версия заполнит пробел в нью-йоркской сцене. Это интервью было отредактировано и сокращено для ясности и краткости.

ARTnews: Мы наблюдаем время, когда больше художественных пространств закрывается, чем открывается в Нью-Йорке. Почему перезапускать Art in General сейчас?

Xiaoyu Weng: Некоторые предыдущие члены совета никогда полностью не считали его мертвым. Leslie Ruff, президент совета, заботилась о правовом статусе его некоммерческой организации, надеясь, что когда-нибудь кто-то вернет его обратно. Это основа. С точки зрения большой картины, мир искусства проходит через очень интересный момент, когда из-за социальных и политических ситуаций по всему миру происходит множество случаев цензуры. Я думаю, что молодые художники боятся сказать определенные вещи или создать работы, выражающие определенные идеи, из-за страха быть отменёнными. С другой стороны, мы чувствуем, что мир искусства становится все более коммерциализированным. Мало пространства для молодых художников для реализации амбициозных проектов, если они не одобрены более коммерческой сущностью. Я думаю, то же самое касается и молодых кураторов — для них не так много возможностей для экспериментов. Я вижу, что все это связано. Это взаимодополняет друг друга, формируя более здоровый и устойчивый мир искусства, где все эти разные области должны поддерживаться.

ARTnews: Вы считаете, что такие пространства, как Art in General, помогут решить эту проблему?

Xiaoyu Weng: Да, я действительно считаю, что это отличное время для переосмысления альтернативного искусства. Что это значит для сообщества, и какую платформу и ресурсы оно может предоставить? Многие люди говорят: «О, вы плывете против течения, потому что это не лучшее место для сбора средств». У людей нет много лишних денег, чтобы потратить. Но в то же время, мне кажется, люди просто осторожнее относятся к тому, куда они вкладывают свои деньги. Возможно, если это на хорошее дело — если это что-то важное — то будут благотворители. И я все еще считаю, что эта модель коллективного финансирования не устарела. Нам нужно такое открытое пространство, чтобы разные голоса были услышаны — включая тех спонсоров, которые могли бы дать 1000 долларов, но не дают деньги большим музеям.

ARTnews: Как вы стали частью Art in General?

Xiaoyu Weng: Я была одной из награжденных Art in General в 2017 году, так я и связалась с ним в ощутимом смысле. Это также было очень важным для меня в качестве молодого куратора. Когда я приезжала в Нью-Йорк, я предпочитала посещать маленькие независимые арт-пространства, а не музеи. Мне было действительно интересно смотреть на более экспериментальные практики. Так что Art in General было одним из мест, которые я часто посещала.

ARTnews: Какой, по вашему мнению, был главный вклад Art in General в нью-йоркскую арт-сцену? Как вы будете развивать его наследие?

Xiaoyu Weng: Art in General действительно осматривался на мир искусства с международной точки зрения. И он очень связан с социальными и политическими условиями арт-мира. Это было поистине современное пространство, представляющее искусство нашего времени. Существовала очень важная программа, сосредоточенная на восточноазиатских и восточноевропейских художниках. А также была большая инициатива, сосредоточенная на художниках с Кубы и из Латинской Америки. Это места и географии, которые не были на переднем плане современного искусства в 80-х и 90-х годах. Также общаясь с азиатскоамериканскими художниками, такими как Paul Pfeiffer и Josh Kline, они также находили свои сообщества, когда не находили возможностей в других мейнстримных художественных пространствах или музеях. Это создало чувство солидарности. Также хотела бы отметить, что хотя Art in General является любимым пространством в Нью-Йорке, его влияние на самом деле довольно международное и глобальное. Я была в Румынии в 2023 году на кураторской мастерской и наткнулась на румынскую художницу Ioana Nemes. Ее работа сейчас открыта в Румынии и Восточной Европе, но читая ее биографию, я поняла, что она на самом деле имела свою первую персональную выставку в Art in General. Кто знал, что это арт-пространство затронуло жизни стольких людей в другой части света?

ARTnews: Некоторые галереи, которые в последнее время закрылись, были небольшими и имели программы, ориентированные на концептуальное искусство. Считаете ли вы, что Art in General заполняет пробел, который они оставили?

Xiaoyu Weng: Да, определенно. Я понимаю, что существуют коммерческие давления для галерей, и я также понимаю это давление. Мы хотели вмешаться и продолжить некоторые наследия действительно отличных галерей, одновременно думая о том, что можно сделать вне коммерческой модели. И это будет очень сложное и экспериментальное путешествие для нас. Мы просто идем шаг за шагом.