Центральной аттракцией Венецианской биеннале является ее главная выставка, кураторское шоу, призванное указать на доминирующую тему в искусстве на данный момент. Однако вокруг нее расположены павильоны, организованные странами, каждая из которых выбирает одного или нескольких художников для организации собственного шоу или инсталляции. Эти национальные павильоны способствовали общему представлению о биеннале как о «олимпийских играх» мира искусства: месте, где рождаются звезды и страны демонстрируют свою мощь.
Национальные павильоны часто находятся в состоянии изменений до самого конца. В 2024 году войны в Украине и Газе подорвали планы нескольких стран выставиться на биеннале. В 2026 году эти конфликты могут снова затронуть данную сферу биеннале. Неопределенность внутри страны также может повлиять на их запланированное участие. Чтобы понять, каково текущее состояние национальных павильонов, мы собрали список всех национальных павильонов, заявленных для Венецианской биеннале 2026 года, главная выставка которой будет кураторствовать Koyo Kouoh, исполнительный директор и главный куратор Zeitz Museum of Contemporary Art Africa в Кейптауне, Южная Африка.
Хотя это не требование, множество стран часто выбирают своих художников в соответствии с темой главной выставки, которая, вероятно, будет объявлена летом 2025 года. Почти все эти выставки являются официальными национальными павильонами. Но в этот список также включены некоторые презентации, которые в техническом плане считаются связанными событиями, так как биеннале присуждает статус национального павильона только странам, имеющим официальные дипломатические связи с Италией. Мы отметили, какие павильоны ниже классифицируются как связанные события.
Ниже представлен гид по каждому объявленному национальному павильону Венецианской биеннале 2026 года. Этот список будет регулярно обновляться по мере того, как дополнительные страны объявят о своих павильонах. Продолжая акцент на танце, наблюдаемом на выставке Анны Ермолаевой в 2024 году, павильон Австрии в 2026 году будет отведен хореографу Флорентине Хольцингер. Хольцингер быстро стала одной из самых востребованных хореографов в мире за свои произведения, которые часто испытывают сексуальную напряженность и иногда трудно смотреть. Ее опера Sancta, в которой приняли участие монашки, катавшиеся на роликах обнаженными, и лесбиянка-священник, была жестко раскритикована в ее родной стране после премьеры в 2022 году, когда религиозные деятели осудили ее. Когда эта работа в 2024 году отправилась в Германию, она вызвала новый скандал, когда зрители пожаловались на сильную тошноту во время просмотра одной из сцен с пирсингом. Ее проект для биеннале, названный Seaworld Venice, также имеет потенциал быть не более приятным.
В Канаде Аббас Акхаван постепенно получает награды, участвуя в Toronto Biennial of Art, выигрывая Sobey Art Award для канадских художников и организуя выставки в уважаемых институтах. Он собирается получить новый уровень известности в стране, которую он теперь называет домом, с этим павильоном, который продолжит его увлечение тем, как национальные истории становятся встраиваемыми в материальные объекты. Родом из Тегерана и сейчас живя между Монреалем и Берлином, Акхаван постепенно получает международное признание. В 2026 году Walker Art Center в Миннеаполисе проведет обзор его работ.
В Эстонии Мерике Эстна широко известна своими попытками расширить живопись за пределы традиционного масла на холсте. Хотя она регулярно создает абстракции, которые висят на стенах, она применяла ремесленные техники в некоторых работах, расширяла мотивы, показанные на ее холстах, повторяя их по всем галереям, и добавляла скульптурные элементы. Как именно она намерена продвигать границы своего медиа в будущем с эстонским павильоном, пока не было раскрыто.
Ито Баррада, одна из самых известных современных художниц Франции, будет представлять свою страну в 2026 году. Баррада, имеющая марокканские корни, создает скульптуры, инсталляции и концептуальные произведения, касающиеся различных тем, от путей, которыми идеи преодолевают мир, до средств, благодаря которым политические движения становятся историзированными. Ее искусство обычно отличается сдержанной эстетикой: недавняя скульптура, созданная для MoMA PS1, представляет собой сложенные кубы красного и синего цветов, что, как она утверждает, является ссылкой на то, как брутализм был переосмыслен в Марокко. Работы Баррады уже показывались на главных выставках двух Венецианских биеннале, но это первый раз, когда она участвует в национальном павильоне.
Многие художники работают в нескольких медиумах, но даже по этим стандартам, творчество Асты Фанни Сигурдардоттир весьма разнообразно. Помимо написания стихов и создания музыки, она также производит то, что обычно описывается как экспериментальные оперы. Основной темой ее работы является увлечение словами, которые она часто старается донести способами, превышающими традиционные формы письма и речи. Планы по поводу ее исландского павильона пока не были объявлены.
Художница из Дублина Изабель Нолан будет представлять Ирландию, а Джорджия Джексон, директор Douglas Hyde Gallery of Contemporary Art в Trinity College, будет куратором. Нолан работает в различных медиумах, от живописи и скульптуры до текстиля и фотографии, и ее практика часто исследует темы космологии, мифологии, истории и смертности. Она ранее участвовала в международных биеннале Glasgow International и EVA International и покажет свои работы на 2025 Liverpool Biennial. "Искусство обладает странной и особенной способностью создавать и испытывать мощные виды сообщества с общим опытом и красотой, каким бы временным оно ни было. Венецианская биеннале — это сцена, какой нет больше", — сказала Нолан в своем заявлении.
Павильон Литвы, осуществленный Литовским национальным музеем искусств и куратором независимым куратором Луизой О’Келли, будет представлен Эгле Будвитыте. Художница не новичок в Венеции — она показала свои работы на главной выставке биеннале 2022 года, организованной Чечилией Алемани. Живущая в Амстердаме и литовской столице Вильнюсе, Будвитыте известна своими выступлениями и видеарта. Для этой биеннале она представит Warmblooded and Wingless, продолжающийся проект, начатый в 2024 году, который включает многоканальное кино, звуковые и пространственные компоненты. "Работая с Эгле в течение нескольких лет, я особенно привлечена ее искренним подходом к телесности, социальным отношениям и нашей симбиотической связи с окружающей средой," — сказала О’Келли.
Родом из Брюсселя, Алин Буви теперь живет между Люксембургом и Бельгией. Мультидисциплинарная художница часто изучает отношения между телами и пространствами, которые они занимают. Ее работы принимали формы скульптур, живописи, фотографии и многого другого. Павильон кураторствует Стилбе Шрёдер, куратор и руководитель отдела выставок и программ в Casino Luxembourg – Forum d’art contemporain, который служит его комиссионером.
Официально связанное мероприятие, национальная презентация Тайваня будет отведена Ли И-ФанHong Foundation, с призом в 1 миллион NTD (около $31,000) и возможностью создать новое произведение и поддержку для резиденции в Rijksakademie van Beeldende Kunsten в Амстердаме. Его 30-минутный фильм What Is Your Favorite Primitive (2023), созданный для биеннале в Тайпее того года, представляет собой пародию на технологическую презентацию, в которой главный герой борется с этическими вопросами этой области, особенно когда речь идет об образах, основанных на программном обеспечении. Подробности о его павильоне пока не были объявлены.