Скончался художник Аластер Макинвен, создавший завораживающие образы
Аластер Макинвен, художник, чьи работы представляли зрителям завораживающие, гипнотические образы, побуждающие их пересмотреть мир вокруг них, скончался в возрасте 53 лет. Он долго боролся с болезнью, сообщила его лондонская галерея Maureen Paley в своем объявлении в среду.
В британской арт-сцене Макинвен создал скромную, но преданную аудиторию. Он изначально стал известен за свои криптические перфомансы, некоторые из которых были сняты на пленку. Затем, на протяжении последнего десятилетия, он завоевал критическую популярность благодаря картинам, которые проверяли границы фигуративности.
Свежие выставки в нью-йоркской галерее Reena Spaulings Fine Art также принесли ему признание за океаном. В своем обзоре в Artforum критик Бэрри Швабски написал о ярких полотнах, представленных на выставке в 2021 году: "Эти хроматические полиморфные соединения невероятно удовлетворительны, и возникает вопрос, намерены ли картины с их непроницаемыми встречами просто перенаправить зрителей к непредставительному — отправить их долгим путем, но давая им так много наблюдать вдоль дороги."
Но лишь несколько общих тематических вопросов объединяли всю его практику, которая различно рассматривала духовное обновление, коммерциализацию искусства и формальные свойства картин. В основном, он, похоже, хотел удивить своих зрителей. "Я не считаю живопись помещением изображения на холст," — сказал он в интервью Frontrunner в 2020 году. "Это не живопись. Живопись — это глубокое пространство. Это процесс начала, за которым следует отрицание того, что только что было записано, как способ найти что-то, чего нельзя было предсказать."
К тому моменту, Макинвен начал работать почти исключительно как художник, создавая размытые образы людей, плавящихся в психоделически окрашенных пространствах. Но он начинал в совершенно другом направлении. В 2007 году он, например, снял фильм "Все те вещи, которыми вы могли бы быть сейчас, если бы жена Роберта Смитсона была вашей матерью", который задокументировал перфоманс, включающий сбор 30,000 фунтов земли, снятие одежды и движение через большую трубу—как он сказал, это замена "первоначальной вагины Нэнси Хоулт", общаясь о художнице, замужем за известным Land artist. В следующем году он организовал перфоманс под названием "Отрезать руку, чтобы оскорбить член", в котором он приклеил одну из своих рук к полу Camden Arts Centre и затем ждал, поможет ли кто-нибудь из присутствующих ему.
После этого он начал выставлять картины, что побудило многих критиков назвать его художником около времени его выставки в Institute of Contemporary Arts London в 2008 году. Однако он никогда полностью не чувствовал себя комфортно с этой классификацией. "Я хотел, чтобы работа указывала пальцем на зрителей и обвиняла их в том, что они дряхлые старые инвалиды, нуждающиеся в опорных ручках, чтобы помочь им сделать еще один круг по еще одной галерее," — сказал он журналу MAP Magazine.
Аластер Макинвен родился в 1971 году в Клаттеридже, Англия. Он посещал Alberta College of Art в Калгари, Канада, как студент в начале 90-х. Затем, в 1996 году, он получил степень магистра изобразительных искусств в Goldsmiths College, лондонской художественной школе, которая тогда была известна подготовкой авангардных концептуальных художников, среди которых были Дэмиен Херст, Сара Лукас и другие из поколения Young British Artists. В 90-х Макинвен выступал гитаристом в шотландской панк-группе Country Teasers, которая приобрела культовую популярность в художественном мире. Группа выпустила ряд альбомов, самый последний из которых вышел в 2008 году. Панковский настрой этих альбомов иногда перекликался с искусством Макинвена. Для одной серии он создавал картины, которые сопровождались звездами в различных количествах, похожими на те, что присуждают критики в знак качества работы. Когда эти работы были выставлены на Art Basel в 2007 году, Макинвен сказал своему дилеру установить цену каждой картины в соответствии с количеством изображенных звезд.
Затем он продолжил с другой группой абстракций, которую он назвал "Абстрактный капиталистический реализм". Эти картины, как он сказал, обитали в области "невосстановленной живописи, живописи, которая не ожила, но и не мертва." В конце своей карьеры, картины Макинвена стали пышными и мечтательными. Он получал их теплые цвета, используя железный порошок, который затем окислял, распыляя на него уксус. "Это позволяет мне накладывать цвет на цвет," — сказал он в своем интервью Frontrunner. В то же время, Макинвен на протяжении многих лет преподавал в известной Slade School of Fine Art в Лондоне. Он также регулярно посещал занятия, проводимые художником Питером Дойгом в Kunstakademie Düsseldorf. В 2017 году, вскоре после его первой персональной выставки в Нью-Йорке, в Reena Spaulings Fine Art, Макинвену поставили диагноз рак. После открытия выставки он перенес операцию, а затем провел трехмесячный период восстановления, играя на гитаре. "С тех пор это открыло дверь, увлечение музыкальной теорией, хотя я медленно разбираюсь с ней самостоятельно и, вероятно, неправильно ее понимаю," — сказал он в Frontrunner. "Но это проблема, абстракция, как математика или искусство, занимает мой разум."