Подделки искусства: Масштаб проблемы и удивительные истории
Что касается подделок искусства, 2024 год стал настоящим испытанием для российского авангардного рынка — термина, который все чаще ставится под сомнение и который объединяет современное искусство из постсоветских и восточноевропейских стран. Эта область искусства изобилует фальшивками; несколько галеристов сообщили ARTnews, что до 95 процентов картин, находящихся в обращении, не являются действительными. Один из арт-кредиторов рассказал, что его пригласил в Израиль один коллектор-торговец, который показал ему склад, переполненный картинами русского авангарда с сомнительными атрибуциями. (По слухам, коллектор-торговец пытался выдать их за подлинные, чтобы использовать в качестве залога.)
В этом году произошло множество исследовательских работ, касающихся российских подделок искусства, которые освещают масштаб проблемы, включая «Дело Заксов: Анатомия Поддельной Коллекции» от BBC и собственные расследования ARTnews. Остальная часть арт-мира также страдает от фальшивок, просто не в такой степени. Тем временем, технологический сектор пытается решить проблему с помощью (иногда спорных) тактик, включая программное обеспечение для распознавания лиц и запатентованные алгоритмы. Некоторые из этих компаний утверждают, что замена субъективности на объективность в аутентификации искусства является решением. Другими словами, они считают, что человеческая оценка вскоре станет устаревшей в этой игре.
Ниже представлены восемь из наиболее интересных историй этого года о подделках в искусстве. Начнем с «Дела Заксов: Анатомия Поддельной Коллекции». Вышедший в марте, этот документальный фильм расследует одну из крупнейших коллекций русского и украинского модернизма. Десятки работ были проданы музеям и частным коллекционерам за последние два десятилетия. Под обращением к коллекции утверждается, что она включает более 200 картин маслом таких крупных фигур, как Эль Лисицкий, Любовь Попова и Александра Экстер.
Однако возникают все большие подозрения, что история происхождения произведений искусства подделана, и многие, если не все, из них могут быть бесполезными. Этот документальный фильм включает в себя несколько значительных фигур на рынке русского авангарда, как хороших, так и плохих, многие из которых основывались на более сомнительном фоне, чем сами картины в их биографии. К концу этого года итальянская полиция разоблачила сеть подделок на сумму 215 миллионов долларов, охватывающую всю Европу. Офицеры расследуют 38 человек из разных стран Европы, подозреваемых в причастности к схеме продажи поддельных работ, приписываемых некоторым из крупнейших художников 19, 20 и 21 века, включая Пабло Пикассо, Бэнкси и Энди Уорхола.
Расследование охватывает Италию, Испанию, Францию и Бельгию, подозреваемые обвиняются в заговоре с целью торговли украденными товарами, подделке и незаконной продаже произведений искусства. Новость о расследовании была совместно объявлена специальной арт-группой карбиньеров и прокуратурой Пизы и первым была сообщена Reuters. На данный момент было изъято около 2100 подделок — их происхождение или история владения обнаружили путь через ряд аукционных домов в Италии.
В июне ARTnews обнародовал историю о компании CO2Bit Technologies, выставлявшей с большим спором картину Казимира Малевича в Центре Помпиду в Париже без ведома музея. CO2Bit арендовала одно из помещений музея для приватной выставки работы. Картина под названием «Супрематизм», предположительно датированная 1915 годом, была втянута в расследование Ицхака Заруга, израильского арт-дилера, осужденного в Германии за продажу подделок в 2018 году. Председатель CO2Bit, Рональд Уилкинс, сказал, что он приобрел картину за «семь фигур» у Заруга и заплатил арт-аутентификатору по имени Патрисия Рейлинг (которая фигурирует в «Деле Заксов») за ее оценку, хотя она это отрицала. Эта история иллюстрирует, как люди укрепляют происхождение сомнительных картин, выставляя их в крупных музеях, среди прочих тактик.
В отдельных случаях сомнительные картины были подсунуты в каталоги выставок и каталоги-рейзоны в стремлении легитимизировать их происхождение. Центр Помпиду выпустил заявление, в котором сообщается, что он не давал Уилкинсу разрешения на выставку картины Малевича. Скандал с Малевичем привел к еще одному расследованию ARTnews в отношении CO2Bit в июле. Посредник, предполагаемо действующий от имени технологической компании, якобы планировал выставить аутентифицированную картину Жан-Мишеля Баския в Музее современного искусства в Нью-Йорке — без разрешения учреждения. Неизвестный человек нанял New York Art Forensics, лабораторию по аутентификации искусства на Бруклинском побережье, чтобы аутентифицировать и оценить предполагаемую картину Баския, под названием 200 Yen. Она была продана в апреле 2020 года компанией Bill Hood and Sons Art and Antiques Auctions в Делрэй-Бич, штат Флорида, за 3300 долларов анонимному покупателю. Ряд теперь удаленных пресс-релизов, опубликованных ныне несуществующей PR-компанией Eminence Rise Media, утверждали, что New York Art Forensics аутентифицировала и оценила работу в 90 миллионов долларов. Один из релизов утверждал, что картина, у которой не было записей о происхождении, скоро должна быть «представлена в крупных музеях по всей территории США». Тем не менее, CEO New York Art Forensics, Тиаго Пивоварчик, сказал, что оценка была «условной», но он отказался доказать это ARTnews. Пивоварчик сказал, что посредник «спросил меня, хочу ли я участвовать в [выставке картины в MoMA]». MoMA, похоже, применяет более жесткий подход, чем Помпиду, когда дело касается проверки тайных выставок. «Музей не разрешает никакие чужие произведения искусства в любой ситуации», — сказал представитель музея ARTnews.
Вернувшись в мае, швейцарская компания аутентификации AI Art Recognition начала изучать картины, приписываемые таким художникам, как Клод Моне и Пьер-Огюст Ренуар, которые выставлялись на eBay. Компания выявила 40 произведений искусства с «высокой вероятностью» того, что они «не аутентичны». «Мы скачали несколько изображений, и подделок было полно», — сообщила основательница Art Recognition Карина Попович изданию Guardian. «Все, что мы проанализировали, оказалось не настоящим искусством, с негативной вероятностью около 95 процентов. Я уверена, что это лишь верхушка айсберга.» Произведения, проанализированные с помощью ИИ, включали одно, выставленное как работа Моне, под названием «Лес с ручьем» — с ценником в 599 000 долларов. Описание для листинга утверждало: «Я полностью гарантирую, что картина является оригинальной работой 1867 года маслом на холсте, подписанной и датированной Клодом Моне. Картина не в идеальном состоянии, и у меня нет никакого происхождения, кроме того, что я владею ею более 20 лет.» Еще одна картина, которая считалась подделкой, выставлялась как работа Ренуара и оценивалась в 165 000 долларов. Несмотря на это, eBay на своем сайте настаивает на том, что «мы не допускаем продаже контрафактных предметов или неавторизованных копий».
Стоит отметить, что ИИ не является универсальным средством для успешной аутентификации искусства; существуют значительные сомнения в его использовании. ARTnews опросил мнение нескольких человеческих аутентификаторов искусства, включая Саймона Гиллеспи, который управляет одноименной студией по аутентификации и восстановлению искусства в Лондоне. Гиллеспи сказал, что он считает себя «врачом высшего класса», чья «тонкая работа» всегда будет необходима больше, чем ИИ. Он заявил, что, хотя неизбежно, что люди будут заменены технологиями в некоторых аспектах аутентификации, он считает, что любая компания, использующая ИИ для исключительно атрибуции картины, «должна восприниматься с [существенным] сомнением».
Одна из самых неожиданных и самых забавных историй о подделках произошла этим летом в Тасмании. В июле Музей старого и нового искусства (Mona) в Хобарте получил сообщение от наследников Пикассо после того, как выяснилось, что несколько «Пикассо», выставленных на выставке «Ladies Lounge» в этом учреждении, не принадлежат испанскому мастеру. Скорее, это были подделки, созданные куратором и концептуальным артистом Киршей Кэчэле и ее маникюршей племянницей.
«Ladies Lounge», созданная пять лет назад, вызвала международный скандал, когда ее первоначальная версия запретила всем посетителям, которые не идентифицировали себя как женщины. Скандал разразился после того, как Джейсон Лау, мужчина из Нового Южного Уэльса, был лишен входа в 2023 году, что привело к судебному иску, согласно которому Лау утверждал, что музей нарушает антиисключительный акт Тасмании, отказываясь впускать мужчин, даже если они купили билеты в музей. Суд согласился с ним и приказал музею сделать «Ladies Lounge» доступной для всех полов. Кэчэле, которая замужем за владельцем MonaДэвидом Уолшемом, нашла лазейку, переместив выставку в одно место, где мужчинам официально запрещено находиться — в женский туалет. Поддельные картины Пикассо были также перенесены в кабинку.
Когда наследники Пикассо обратились в Mona с требованием снять картины, Кэчэле согласилась, и дело было закрыто без наказания. В этом декабре верховный суд Тасмании отменил решение о том, что «Ladies Lounge» была дискриминационной по отношению к мужчинам. Она снова открыта (за исключением подделок) хотя Mona разрешил небольшое количество мужчинам зайти «чтобы они могли узнать о домашних делах». В июне второй подозреваемый признал себя виновным по обвинениям в мошенничестве в деле, которое следователи называли «крупнейшим расследованием искусства в Канаде». Дэвид Восс, mastermind мошеннической арт-сети, действовавшей с 1996 по 2019 год, признал себя виновным в подделке происхождения тысяч произведений искусства, приписываемых художнику Норвалу Моррисо, известному анишинабе. Следователи выявили более 1500 подделок из мошеннической операции Восса и на момент написания статьи было изъято около 500 произведений.
Полиция также обнаружила, что Восс «никогда не встречал, не приобретал произведения искусства у или каким-либо образом взаимодействовал с Норвалом Моррисо». Моррисо был известным художником из первая нацииОджибва и приобрел широкую известность за свой уникальный стиль в Woodland School of Art. The Globe and Mail сообщило, что Восс «наметил рисунки, призванные имитировать характерный стиль г-на Моррисо, а затем аннотировал каждую секцию буквами, указывающими их идеальный цвет — «G» для зеленого, «B» для синего, «LR» для светло-красного и так далее. Он передавал наброски наемным художникам, чтобы те закрасили соответствующие цвета, прежде чем работы подписывались символом кри, которым был известен Моррисо, и датировались обычно 1970-ми годами.
Почти промышленный масштаб подделок произведений Моррисо, произведенных фальшивой сетью Восса, и жертвы, остающиеся после этого, были также предметом документального фильма под названием «Подделок не существует», в котором участвует участник группы Barenaked Ladies Кевин Хирн. И, наконец, в этом году музей Ван Гога в Амстердаме отказался от своей 50-летней политики избегания обсуждений подделок. Как основное исследовательское учреждение по работам Ван Гога, музей решил быть более открытым в публикации научных материалов в этой спорной области. Первые произведения, приписываемые голландскому мастеру, которые были открыто подвергнуты критике музеем, — это тройка картин из частных коллекций. К ним относится картина крестьяночки, задним числом атрибутированная музеем до продажи Кристис в 2011 году. Продавшись за почти 1 миллион долларов, она теперь удостоена титула подделки. Burlington Magazine опубликовал это исследование в своем декабрьском номере, в котором содержится статья, написанная тремя уважаемыми экспертами по Ван Гогу: Саския ван Аудисден, Тейо Мидендорп и Луис ван Тилборг. В ней они понижают статус работ, которые в каталоге Ван Гога 1970 года от Якова-Барт де ла Файла считались аутентичными.