Эйко Хосое (1933–2024)

Знаменитый японский фотограф послевоенного периода Эйко Хосое, который получил широкое признание за свои провокационные фотографии писателя Юкио Мисимы, скончался в Токио 16 сентября от осложнений, связанных с опухолью надпочечника. Ему было девяносто один год. Будучи одним из сооснователей — наряду с Акирой Сато, Акирой Тано, Икко Нарахарой, Кикудзи Кавадой и Шомей Томадзу — недолговечного, но влиятельного коллектива документальной фотографии Vivo, он был известен своими нуарными, высококонтрастными черно-белыми фотографиями обнаженных человеческих фигур. Через эти чувственные, интимные и часто запоминающиеся образы он исследовал универсальные темы, такие как смерть, религия, философия и сверхъестественное. «Для меня фотография может одновременно быть как документом, так и зеркалом или окном самовыражения», — объяснял он. «Считается, что камера не в состоянии запечатлеть то, что невидимо для глаза. Тем не менее, фотограф, который хорошо ею владеет, может изобразить то, что скрыто в его памяти.

Эйко Хосое, родившийся Тошихиро Хосое 18 марта 1933 года в Ёнезава, префектура Ямадата, в семье буддийского священника, провёл первое десятилетие своей жизни в Токио. В возрасте одиннадцати лет, став свидетелем бомбардировок города американскими войсками во время Второй мировой войны, он был вынужден бежать в сельскую местность со своей семьёй. Живя в Тохоку, в крошечной деревне, где выросла его мама, подросток Хосое развил увлечение мифологией и духовным миром, что впоследствии отразилось в его работах. После возвращения в Токио он вступил в фотоклуб своей старшей школы, а в 1951 году выиграл первую премию на конкурсе Fuji Photo Contest с фотографией молодой девушки на военной базе. Он поступил в Токийский колледж фотографии и, обучаясь там, присоединился к экспериментальной арт-группе Demokrato. Работы её лидера, авангардного художника и гравера Эй-Кю, оказали большое влияние на молодого фотографа. После окончания колледжа в 1954 году Хосое изменил имя на Эйко и начал карьеру фоторепортёра.

В 1959 году Хосое стал сооснователем коллектива Vi...

Во—название группы происходит от латинского слова, означающего «жизнь»—целью которой было изображение современного японского опыта с помощью нестандартных техник. Хотя ее существование было краткосрочным, группе приписывают заслугу в расширении документальной фотографии, охватывающей как субъективность, так и объективность. В следующем году он помог основать Джазовую Кинолабораторию, которая стремилась отвергнуть типичные художественные ограничения, и под ее эгидой он снял короткометражный черно-белый фильм «Пупок и атомная бомба». Также в 1960 году Хосоэ сотрудничал с хореографом Тацуми Хидзикадой, создателем японской танцевальной театральной формы Бутō, чтобы создать свою первую крупную серию «Мужчина и женщина», состоящую из высокостилизованных фотографий обнаженных тел, которые одновременно казались абстрактными и эротичными. Его отношения с Хидзикадой оказались преобразующими, при этом Хосоэ «воспринимал себя как вовлеченного в создание совершенно отдельного пространства и времени», как охарактеризовал изменения в практике фотографа куратор Ясуфуми Накамори. В 1961 году японское издательство Коданся поручило Хосоэ сделать рекламные фотографии писателя Юкио Мисимы, с которым Хосоэ был знаком по имени, поскольку видел представление компании Хидзикады по произведению Мисимы «Кинджики» (Запретные цвета), но никогда не встречался с ним. Мисима, который попросил Хосоэ сделать фотографии после того, как увидел те, на которых был запечатлен Хидзикада, сказал ему: «Я ваш объект. Фотографируйте меня как угодно». Общаясь с фотографической платформой American Suburb X в 2010 году, Хосоэ вспомнил: «Отец Мисимы случайно поливал сад, так что я схватил его шланг и обмотал им все тело Мисимы, заставив его стоять в центре зодиака, где он планировал установить статую Аполлона». Мисима был в восторге от получившихся портретов и согласился стать объектом серии фотографий Хосоэ. Серия, названная «Испытание розами», 1961–62 годы, принесла Хосоэ премию за выдающиеся достижения от Фотографического общества Японии в 1963 году и остается его самым известным произведением.Сегодня. Другие знаковые работы Хосо включают «Камитаити», 1965-1968 годы, еще одно сотрудничество с Хидзикатой, которое позже было собрано в книгу; и книгу 1971 года «Объятие», которая помещает обнаженные формы в напряженные отношения и появилась в год после ритуального самоубийства Мисимы. Поздние работы, такие как серия «Проекция Укиё-э» 2003 года, на которой изображены буто-действующие на сцене, включали цвет, но оставались столь же драматичными и столь же заинтересованными в движении и телесных формах, как и их предшественники. Помимо своей карьеры фотографа, Хосо с 1995 года занимал должность директора Музея фотографического искусства Киёсато и более сорока лет был вице-президентом Ассоциации японских фотографов. Среди множества наград, полученных им за жизнь, - Медаль Японии с пурпурной лентой (1998); специальная медаль 150-летия Британского королевского фотографического общества (2003); Орден Восходящего Солнца Японии (2007); Премия «Майнити» в области искусства (2008); и награда Министерства образования Японии «Человек культурной ценности» (2010). Его работы находятся в собраниях крупных учреждений, включая Музей Дж. Пола Гетти в Лос-Анджелесе; Музей современного искусства Сан-Франциско; Метрополитен-музей, Нью-Йорк; и Британский музей, Лондон.