Призыв к действию: Конголезские рабочие плантаций требуют больше от музеев
В последние годы музеи высказывают желание переосмыслить свое прошлое, возвращая награбленные предметы, признавая оригинальных жителей земель, на которых они расположены, и предпринимая шаги для расширения своих коллекций искусства, созданного женщинами и художниками цветной кожи.
Однако коллектив художников и сельскохозяйственных работников, имеющий свою базу на конголезской плантации, призывает их сделать больше, утверждая, что эти усилия «оказали удивительно небольшое влияние на сообщества, труд которых финансировал многие из этих самых институтов». Cercle d’Art des Travailleurs de Plantation Congolaise (Искусствоведческий союз конголезских работников плантаций, или CATPC) подчеркивает, что многие известные мировые музеи были созданы на доходах, извлеченных с плантаций и эксплуатируемых работников, которые стояли за их созданием, и таким образом сделали «непрошеные инвестиции» в эти музеи.
Связанные статьи подчеркивают, что такие музеи, как Tate Britain в Лондоне, Ludwig Museum в Кёльне, Stedelijk Museum в Амстердаме и Van Abbemuseum в Эйндховене, все зависели от доходов, полученных с плантаций, - и заявляют, что эта зависимость едва ли осталась в прошлом. Например, Питер Людвиг, немецкий коллекционер искусства, в честь которого назван музей в Кёльне, владел немецкой шоколадной фабрикой, бизнес которой зависел от какао, значительная часть которого выращивается в Африке, в то время как Генри Тейт был торговцем сахаром.
Набор инструментов был объявлен вскоре после выставки CATPC «Две стороны одной медали» в Van Abbemuseum, финансируемой табачными плантациями в Индонезии (как и Stedelijk, как указывает группа).
Группа представляет выставку как первую сольную выставку сообщества рабочих плантации в европейском музей современного искусства. CATPC разработала новый набор инструментов в сотрудничестве с Human Activities, основанной в 2012 году голландским художником Ренцо Мартенсом, который сотрудничал с CATPC с момента его основания.
«Семь простых шагов для музеев, чтобы освободить плантации, которые их финансируют» доступен музеям в сети бесплатно. Он призывает администраторов музеев идентифицировать и огласить свои долги перед плантациями, связаться с работниками плантаций, чтобы как просветить их о музеях, так и узнать о сообществе плантации, и разработать программы, позволяющие сообществу получать выгоды.
Набор инструментов призывает музеи «переходить от символических жестов к материальному, культурному и экологическому освобождению». Художники CATPC Мбуку Кимпала, Сед’арт Тамасала и Маттью Касиама представили набор инструментов в понедельник, 10 ноября, на конференции в Wereldmuseum в Амстердаме на тему реституции, организованной совместно с Mondriaan Fund, государственным фондом визуальных искусств и культурного наследия в Нидерландах и Карибском регионе.
CATPC была основана в 2014 году рабочими плантации в Лусанге, в Демократической Республике Конго. Группа создает искусство для повышения осведомленности о условиях труда работников плантаций. Они стремятся восстановить землю, истощенную плантационным сельским хозяйством, восстановить продовольственную безопасность, укрепить биоразнообразие и смягчать изменение климата. Группа также построила музей современного искусства White Cube, разработанный архитектором Давидом Гианоттеном, управляющим партнером фирмы OMA Рема Колхаса. Они и Мартенс представляли Нидерланды на Венецианской биеннале 2024 года, а их работы были представлены на Armory Show в Нью-Йорке в 2017 году, совпадая с хорошо воспринятой выставкой в SculptureCenter в Квинсе.
Они создают скульптуры из шоколада, и многие из них работают на плантациях, принадлежащих многонациональной корпорации Unilever, где они выращивают какао. «Их скульптуры сделаны из материала, который одновременно доступен и символически силен», - написала Зоуи Самудзи в Art in America в 2020 году. «Призрак насильственной истории не местного какао преследует регион, и также применение шоколада в работах CATPC.»