Смерть Раquelín Мендьета: хранительница наследия Ана Мендьета
Раquelín Mendieta, долгие годы управлявшая наследием своей сестры, художницы Ana Mendieta, скончалась 24 октября в Майами. Ей было 79 лет. Семья сообщила в заявлении, что причина смерти — долгая болезнь. Ana Mendieta ушла из жизни рано утром 8 сентября 1985 года, упав с 34-го этажа своей квартиры в Гринвич-Виллидж, которую она делила с мужем Carl Andre. (Andre был обвинён, но в конечном итоге оправдан в её убийстве, а смерть Mendieta резко разделила мир искусства Нью-Йорка.)
На момент её преждевременной смерти Ana успела завершить ряд зрелых произведений, от перформанса до фильма и фотографии. Её звезда была на подъёме: художница получила Rome Prize, Guggenheim Fellowship и два гранта от National Endowment for the Arts, а Metropolitan Museum of Art недавно приобрёл её работы.
Семья художницы почти сразу же оказалась в ситуации, когда им нужно было заботиться о её наследии. Раquelín, которая была на два года старше Ana, заняла ведущую роль в управлении имуществом от имени семьи. "Став голосом наследия своей сестры на протяжении трёх десятилетий, Раquelín сыграла важную роль в создании наследия работ Ana Mendieta. Она помогла сформировать понимание самого важного художественного голоса XX века через выставки, публикации и события," - заявили члены семьи Раquelín.
Первой целью было показать работы Ana на более широком уровне, чем когда-либо прежде. Работая с комитетом художников и друзьями Ana, Раquelín организовала ретроспективу художницы, открывшуюся в New Museum в 1987 году и в значительной степени основывавшуюся на наследии. Далее начиналась работа с коммерческой галереей, которая способствовала созданию рынка для искусства Ana, помещая его как в важнейшие институциональные, так и частные коллекции, а также постоянно выставляя работы как в галерее, так и в музеях.
В Galerie Lelong, под руководством вице-президента Mary Sabbatino, Раquelín нашла партнёра и с 1991 года началось плодотворное сотрудничество. Приоритетом стали приобретения музеев, и в 1992 году Whitney Museum приобрёл два хромогенных отпечатка. Это партнёрство, которое Раquelín позже охарактеризует как "похожее на семью", также привело к тому, что Ana была включена в порядка 600 групповых выставок и 55 сольных выставок, из которых 16 были музеями-ретроспективами.
Исследование того, что скрывается в архивах Ana, было постоянным, и даже Раquelín иногда удивлялась тому, что они обнаружили. Например, выставка 2016 года в Galerie Lelong, сосредоточенная на фильмах Ana, включала работы, которые никогда не были выставлены и долгое время хранились в доме их матери в Айове. "Мы думали, что знаем, что у нас есть, но на самом деле мы этого не знали," - сказала Раquelín в интервью New York Times в то время. "Оно как будто пряталось прямо у нас на глазах все эти годы." Перспектива роста интереса к Ana Mendieta возродилась, больше касаясь её биографии и смерти, чем её искусства, что стало прочным основанием в историческом каноне искусства, в значительной степени благодаря усилиям Раquelín в десятилетия после смерти сестры.
"Искусство моей сестры было самым важным для неё (она говорила мне, что искусство — это её религия), и забота о её наследии помогла реализовать её цель," - написала Раquelín в прошлом году, размышляя о своей роли в имении Mendieta. "Как только я взяла на себя ответственность за хранение её работ, я почувствовала её рядом и направляющей, это немного исцелило боль от её утраты, потому что она всё ещё была в моей жизни. Как старшая сестра, я всегда заботилась о ней, особенно после того, как приехала в эту страну, где единственной семьёй у нас были мы друг для друга. Поэтому наша связь продолжалась даже после её смерти."
Раquelín Maria Mendieta родилась в Гаване, Куба, в 1946 году в семье Ignacio Alberto Mendieta, политической фигуры, и Raquel Oti, учителя химии. Её сестра, Ana, родилась два года спустя. (У Раquelín осталось пятеро детей, семеро внуков и один брат.) В дополнение к политическому положению их отца, семья Mendieta "была погружена в политику, религию и культуру" Кубы, по словам биографии, составленной семьёй Раquelín. Дядя сестёр Mendieta, Carlos Mendieta y Montefur, был полковником во время войны Кубы за независимость от Испании, которая длилась с 1895 по 1898 год; позже он стал временным президентом Кубы с 1934 по 1935 годы. В 1961 году Раquelín и Ana были отправлены в Соединённые Штаты в рамках Operación Pedro Pan (Операция "Питер Пэн"), вместе с около 14 000 детей без сопровождения, бежавших от режима Фиделя Кастро за два года. Они сначала прибыли в Майами, прежде чем быть направленными в Dubuque, Iowa. До приезда их матери и младшего брата, Раquel и Ignacio Carlos, две девочки сменили несколько приютов, пансионатов и приёмных домов. Ignacio Alberto был задержан как политический узник, но смог воссоединиться с семьёй в США в 1979 году.
Рано Раquelín также проявила интерес к становлению художницей, получив степень бакалавра изобразительных искусств в University of Iowa, где позднее училась Ana и получила три степени, связанные с искусством, с 1969 по 1977 год. (В какой-то момент они имели соседние студии в художественной программе). После развода и с двумя детьми, Раquelín вернулась в University of Iowa для получения магистерской степени в области образования, которую она получила в 1977 году, году завершения Ana своей MFA. Во время учёбы в Айове Ana успела завершить некоторые из первых примеров своих зрелых работ, включая её ныне культовую серию "Silueta" (1973–80), свидетелем которой и частым соавтором была Раquelín, в том числе она помогала с созданием Moffitt Building Piece (1973).
Как сообщила Раquelín в интервью Times, Ana провела шесть лет для получения MFA "не потому, что ей нужно было оставаться так долго, а потому что она хотела иметь доступ ко всем материалам — супер 8-камере и пленке, которые были у университета и которые ей нужны; у неё было очень мало денег". Смерть Ana "значительно повлияла на оставшуюся жизнь Раquelín", — сказали члены семьи в их заявлении, и поля для Раquelín, теперь матери пятерых детей, посвящались тому, чтобы убедиться, что работа её сестры не будет забыта. "Я всегда чувствую, что продолжаю иметь отношения с сестрой через её работы," — сказала она Times в 2016 году. "Я была очень близка к ней через искусство, и я знала о ней так, как, даже когда она была жива, я не знала".
Эта связь с Ana также вдохновила Раquelín вернуться к созданию искусства, используя органические материалы, как и её сестра, создавая картины, коллажи и другие работы, которые объединяли её интересы в афрокубинских синкретических религиях, восточной философии, медитации и астрологии. (В какой-то момент она провела несколько месяцев, углубляясь в эти исследования в Индии.) В последние годы жизни она переехала в Майами и продолжала заниматься искусством.
В 2013 году, в год, когда состоялись три выставки Ana Mendieta, включая передвижную ретроспективу под названием "Traces", которая открылась в Hayward Gallery в Лондоне, Раquelín передала повседневное управление имуществом своей дочери Raquel Cecilia Mendieta, которая была также крестницей Ana и когда-то её ученицей. Согласно 2024 году в сообщении New York Times, Ana "поощряла свою племянницу развивать собственное творчество" и незадолго до своей смерти посоветовала Raquel Cecilia, которая тогда была 17 лет, в её выборе колледжа. В своем заявлении семья Mendieta отметила, как мать и дочь делали вместе для сохранения наследия Ana, заявив, что "связь, которую они разделяли, как семья, сообщники и хранители чего-то большего, чем они сами, была необыкновенной. Раquelín будет очень не хватать, но забота и убежденность, которые она привила дочери, гарантируют, что её жизнь продолжится с такой же любовью и целостностью, которые её характеризовали".
Ранее в этом году Ana Mendieta Estate покинул Galerie Lelong после трёх десятилетий. "Я крайне благодарна Mary за признание важности работы Ana в самом начале и за все прекрасные годы сотрудничества между имением и галереей," — сказала Раquelín по электронной почте в то время. Имущество присоединилось к Marian Goodman Gallery, которая откроет свою первую сольную выставку Mendieta на этой неделе. О данном решении Раquelín отметила: "Ana была бы очень воодушевлена и горда быть в галерее, которая представляет Robert Smithson и Giuseppe Penone наряду с другими художниками, которые связаны с её работой. Ей также было бы приятно знать, что её работа была актуальна на протяжении стольких лет и продолжает привлекать новую аудиторию, что общественность вовлечена не только в её искусство, но и в идеи, стоящие за ним."