Киран Надар, одна из самых важных коллекционеров Индии, раскрыла в интервью, что она стала покупательницей крупной картины M.F. Хусайна «Без названия (Грам Ятра)» 1954 года, которая была продана за $13.8 миллионов на аукционе Christie’s в Нью-Йорке. Картина была выставлена на продажу в рамках аукциона современного индийского искусства в течение Недели искусств Азии в Нью-Йорке. Предварительная оценка продажи составила от $2.5 до $3.5 миллионов, и теперь это наиболее дорогая работа индийского современного искусства, когда-либо проданная на аукционе.
Работа изначально принадлежала норвежскому хирургу Леону Элиасу Володарскому, который приобрел её в Дели в 1954 году. В 1964 году его наследство пожертвовало её Госпиталю Осло, который впоследствии согласовал её продажу через Christie’s. (Процесс деактивации занял 13 лет и требовал одобрения от совета больницы.)
С мужем, Шивой, Надар каждый год с 2019 года находится в числе Топ-200 коллекционеров по версии ARTnews. Работа M.F. Хусайна теперь добавляется к более чем 15,000 произведений искусства, которыми пара уже владеет, большинство из которых выставлено в Музее искусства Кирна Надара (KNMA) в Дели. "Эпопея M.F. Хусайна 'Без названия (Грам Ятра)', 1954 года, является знаковым приобретением для коллекции музея," - сказала она.
Это не первый случай, когда они покупают рекордные работы индийского современного искусства. В 2010 году они также приобрели картину S.H. Разы 'Саураштра' (1983) за £2.39 миллионов (около $3.51 миллионов на тот момент) и работу F.N. Соуза 'Рождение' (1955) за $4.09 миллионов в 2015 году. Скоро KNMA не будет единственным местом, где можно увидеть крупные произведения Хусайна. В ноябре откроется Музей Lawh Wa Qalam: M.F. Хусейна в Дохе, Катар. Данный музей площадью 32,300 квадратных футов основан на рисунке Хусайна, который был гражданином Эмиратов.
Размеры картины почти 14 футов в длину и в ней изображены 13 сцен повседневной жизни в Индии. Надар отметила: "Эта эпическая панорама представляет собой не только крупнейшее произведение Хусайна из его трудов 1950-х, но и, возможно, его наиболее значительное художественное высказывание десятилетия, демонстрируя роль искусства как инструмента построения нации. Она отражает глубокие исторические корни Индии, её развивающееся будущее и диалог Хусайна с международным современным искусством в качестве визуального хроникера Индии после независимости, что делает это приобретение глубоко значимым."