Ушёл из жизни Билл Хорриган — пионер видеоискусства

Билл Хорриган, который способствовал переводу произведений искусства, основанных на времени, из кино в галереи, основав Центр искусств Уэкснера в Колумбусе, штат Огайо, как важное направление для кино и видео еще задолго до того, как мейнстримные учреждения начали принимать такие работы, скончался 15 мая после длительной борьбы с амилоидозом. Ему было семьдесят три. Хорриган присоединился к Уэкснеру в 1989 году, когда он открылся, в качестве основателя программы кино и видео учреждения, не занимающегося сбором коллекций. Он быстро завоевал репутацию открытого и поддерживающего сотрудника среди художников и дерзкого и талантливого программного директора среди зрителей. «Я всегда немного боялся, что Колумбус исчезнет», — сказал он Хелен Молсворт и Джейсону Симону в интервью 2024 года. «Если бы мы не выполняли свою работу действительно хорошо и не делали что-то, что продвигает Колумбус или поддерживает его, мы бы просто топтались на месте. Поэтому я думал, что все, что мы делаем, должно быть интересно миру.

Билл Хорриган родился 2 ноября 1951 года в Джолиете, штат Иллинойс, в семье из восьми детей. В старшей школе он случайно попал на показ немого фильма в кино-клубе. «Я просто смотрел это, а потом начал слушать — этот священник давал лекцию и рассказывает о перекрестной нарезке — и мне это показалось интересным», — говорил он Питеру Тонгуетту из Columbus Dispatch в 2023 году. Этот инцидент был показателем того, что стало для Хорригана удачной привычкой позволять своим инстинктам и интересам вести его. Получив докторскую степень по классическому кино в Северо-Западном университете, он работал в Центре искусств Уокера в Миннеаполисе («Я подумал: «Почему бы и нет?»») и в Американском институте кино в Лос-Анджелесе («Я подумал: «Калифорния, почему бы и нет?»»), прежде чем приехать в Уэкснер.

В Уэкснере Хорриган основал Студию художественной и технической продукции (теперь называемую Программой резидентства в области кино/видео), которая предоставила художникам возможность работать с оборудованием и получать техническую поддержку, которую они иначе не смогли бы себе позволить. Он организовал первые институционные выставки в Америке для Марк Дион, Брюса и Нормана Ёнемото, Кристо Маркера, с которым он установил долгосрочное сотрудничество, которое в основном велось по факсу, работая с французским режиссером над несколькими значительными проектами, включая Немое кино (1995), первую инсталляцию Маркера для американского учреждения, и Смотрим в ответ (2007), которые оба получили международный успех. Хорриган также развивал проекты с такими художниками, как Эллисон Андерс, Бет Би, Сэди Беннинг, Фил Коллинз, Джозия Макахени, Тодд Хейнс и Кристин Вачон, Энни Лейбовиц, Ширин Нешат, Кэтрин Оппи, Paper Tiger Television, Джулия Шер и Джон Уотерс, среди прочих.

В качестве программиста Хорриган восхищал. Он открыл общественную программу Уэкснера показом фильма Фонтан (1949) directed by Кинг Видор, основанного на одноименном романе Айн Рэнд, и отреагировал на цензуру произведений Роберта Мэпплторпа, которая тогда происходила в Цинциннати, примерно ста милях к югу, сексуально радикальной программой, которая включала Ронни (1972) Кертиса Макадуэлла, Сцепления (1967) Кэролли Шниман и Рождество на Земле (1963) Барбары Рубин. «Существовала шутка, что в Цинциннати ты делаешь это и получаешь арест, но здесь, в Колумбусе, ты можешь сделать в десять раз хуже, и никому это не интересно», — говорил он Молсворт и Симону. «Ты хочешь быть в учреждении, которое своим программированием продемонстрировало бы, что мы отстаиваем ценности, которые преследуются». Хорриган приносил свою безграничную энергичность и универсальные вкусы к программированию Уэкснера на протяжении следующих тридцати лет, показывая классические фильмы золотого века, редко видимые иностранные фильмы и непристойные комедии рядом с передовыми экспериментальными фильмами, анимационными короткометражками и загадочными документальными фильмами. Он смог искусно распознавать аудитории даже для самых эзотерических фильмов или тех, которых не ожидали бы найти зрителей в колледжском городке на Среднем Западе, в 1990-х, представляя серию иранских фильмов, которые привели иранских художников в город, и демонстрируя работы нового гей-кино до того, как этот жанр стал широко известен. «Я помню, однажды мы показывали фильм о знаменитом блюграсс-артисте», — говорил Хорриган Тонгуетту из Dispatch. «Кто-то спросил: «Почему вы это показываете?» И я ответил: «Ну, я думаю, что людям это может понравиться». И это был огромный хит.

Частый автор публикаций, связанных с искусством и медиа, Хорриган радовал посетителей Уэкснера программным календарем учреждения, для которого он писал краткое, лаконичное описание каждого фильма, который представляется, используя навыки, которые он развивал, написание заметок в колледже и в Центре кино в Чикаго — опять же, просто потому, что ему было интересно. «Мне нравилось писать», — говорил он Молсворт и Симону. «Это было хорошее упражнение, и это было самосовершенствование. Я звучал как Гэтсби. Но это было так». Его шестое чувство относительно того, какие аудитории могут захотеть посмотреть данный фильм, распространялось на места, где такие клубы могли находиться: до появления интернета календари программ размещались в Larry's, местном колледжском баре; серия Уорхола рекламировалась в флайерах, размещенных по всему городу, с провокационным кадром из Обнаженного (1964).

Среди самостойных медийных проектов Хорригина были турнирная программа Video Against AIDS в 1989 году, которую он куратора, для Video Data Bank. Он также входил в кураторский совет Уитни Бьеннале 2008 года и в том же году курировал первую выставку Access to Life, сотрудничество между Magnum Photos и Global Fund to Fight AIDS, Tuberculosis and Malaria. Хорриган стал куратором в Уэкснере в 2010 году и ушел в отставку в 2023 году.

«Я смог сделать кучу всего», — сказал он Тонгуетту из Dispatch. «Я очень благодарен учреждению за то, что оно позволило мне это сделать».