В центре Монтеррея, рядом с его историческим кварталом, напротив мэрии и главного собора, стоит необычное постмодернистское здание ярко-оранжевого цвета, спроектированное известным мексиканским архитектором Рикардо Легоррета. Его резкие линии и штукатурная отделка отсылают к традиционной мексиканской архитектуре, контрастируя с окружающими холмами. Построенное в 1991 году, оно стало домом для Музея современного искусства Монтеррея (MARCO), который на протяжении последних тридцати лет привносит в этот северо-мексиканский город, известный как индустриальная столица страны, международное современное искусство.
Выдающиеся выставки, путешествующие из других музеев, включают персональные проекты Аннетт Мессажер, Эрнесто Нето и Рона Мюка. С прибытием на пост исполнительного директора Тайяны Пиментел в 2019 году музей претерпел радикальные изменения. Родившись в Гаване, она впервые начала посещать Монтеррей в середине 90-х, где познакомилась с артистическим коллективом marcelaygina (активным с 1997 по 2010 год), чьи выступления представляли альтернативные социальные структуры. Это была совершенно новая для нее реальность по сравнению с Мехико, куда она недавно переехала.
Она отметила: «Здесь [в Монтеррее] были сильные политические позиции, связанные с вопросами класса, расы и заработной платы, что заставило меня задуматься, может ли ‘Север’ стать важным отклонением от арт-сцены в центре страны», - поделилась она в интервью. Эта перспектива, по ее мнению, стала основой ее кураторской программы в MARCO, сосредоточенной на демонстрации художественного производства северного Мексики, как, например, недавняя выставка, посвященная фотографии из Нуэво-Леона, наряду с работами международно признанных художников, которые не имели значительных выставок в Мексике, таких как Марио Гарсия Торрес, Мигель Кальдерон, Педро Рейес и Дамиан Ортека, все из которых проводили персональные выставки в MARCO с ее приходом.
«Пиментел разрушила административные барьеры, которые долгое время препятствовали представлению многих художников, выставлявшихся преимущественно за пределами Мексики», - сказал Ортека. «Я сам не выставлял свои работы в своей стране — это как если бы писатель никогда не публиковал свои произведения на родном языке». Видение Пиментел для нового MARCO также включает акцент на демонстрации работ женщин-художниц, включая выставки для marcelaygina, Мелани Смит, Софии Табоас и Хелен Эскобедо, а также текущую персональную выставку Терезы Серрано и предстоящую ретроспективу Терезы Марголлес.
Обновленные выставочные пространства стали проектными площадками для средних и начинающих художников, таких как Аврора Пеллицци и Аделин де Монсеньи. В соответствии с корнями MARCO Пиментел также сосредоточилась на укреплении международных связей музея, будь то через партнерство с музеями в таких техасских городах, как Даллас, Хьюстон и Эль-Пасо, на другой стороне границы от Нуэво-Леона, или с такими институтами, как Dia Art Foundation в Нью-Йорке. Последнее сотрудничество привело к крупной выставке Дэна Флавина в Монтеррее, которая собрала более 119,000 посетителей, что сделало её самой посещаемой за время её руководства.
«Показ художников, которые по какой-то причине не были проанализированы, стал одним из трещин в строительстве выставочной истории в Мексике, что позволило мне быстро войти и занять свою позицию в великой дискуссии музеев в Мексике», - заявила Пиментел. Недавняя провокационная выставка музея, «Нуэво-Леон: Будущее не написано», является последним примером обновления MARCO. Куратор Маурицио Майлье и Ариадна Рамонетти Лисеага представили разнообразие фотографических перспектив от 10 художников и одного коллектива, связанных с Нуэво-Леоном. Вместо монотонной презентации, выставка раскрылась как серия интимных персональных показов, предлагая более нюансированное исследование этого динамичного региона через уникальную перспективу каждого художника.
Легендарные фотографы Монтеррея Хуан Родриго Ллагуно и Арисео Хименес служили отправной точкой. В выставке «Будущее не написано», которая закрылась 23 февраля, были продемонстрированы контрастные реалии, которые сосуществуют в Нуэво-Леоне, от городской застройки Монтеррея до суровой красоты Сьерра-Мадре. Выставка начиналась, к примеру, с работ Хименеса, который документировал ночную жизнь и социальные реалии районов города, включая Ла Койотера и историческую Тierra y Libertad, основанную землевладельцами, мигрировавшими из Сан-Луис-Потоси и ставшей позднее местом одного из важнейших народных левистских движений в Латинской Америке. Пронизанные сильным чувством социальной справедливости, изображения Хименеса предлагают критическую перспективу на проблемы, с которыми сталкиваются маргинализированные сообщества, такие как андеграундная субкультура, ЛГБТК+ люди, работники секса и те, кто борется с зависимостью.
Далее следуют изображения Ивонн Венегас из роскошного мира Сан-Педро Гарса Гарсия, пригорода Монтеррея, одного из самых богатых муниципалитетов Латинской Америки. Сопоставление этих двух фотографов выявило резкие социальные и экономические различия, существующие в регионе. «Выставка не о городе, который мы хотим, а о городе, который у нас есть, со всеми его проблемами и конкретными ситуациями», – добавила сопуроратор Рамонетти Лисеага. «Она заставляет нас задуматься о будущем и о том, как мы можем улучшить нашу нынешнюю реальность. Конечно, это выставка, которая пытается столкнуться с неудобными истинами».
Одной из этих неудобных истин стали жесткие трудовые практики глобализации. Коллектив Estética Unisex предлагает острую критику этих условий через свои портреты сотрудников крупных торговых сетей, таких как OXXO и 7-Eleven. Их объектив фокусируется на молодых людях, навигающих в условиях нестабильности гиг-экономики. В одной серии изображений работники дремлют, все еще одетые в униформу, в то время как другая показывает работников, также в униформах, в танцевальных позах на улицах.
Подобно этому, Освальдо Руис, родом из Монтеррея, тщательно документирует влияние цементного производства на окружающий ландшафт города в своей серии «Todo lo sólido» (2018–24). На протяжении шести лет он фиксировал множество карьеров в регионе — многие из которых уже заброшены — и их последующую экологическую деградацию. Погоня за производством того, что считается лучшим цементом в мире, часто затмевает экологическую цену. Благо, созданное в Монтеррее, не лишено своих последствий, утверждают эти художники.
«Будущее не написано» служило не только отражением настоящего Нуэво-Леона, но, как и новый курс MARCO в целом, мощным напоминанием о том, что нарративы, возникающие на периферии, необходимы для понимания более широкой культурной картины и формирования её будущего. Пиментел задала вопрос, создает ли расстояние Севера слепую зону для центра страны, что приводит к незамеченному и непоняному характеру его уникальных практик. Она добавила: «Северная перспектива стала наиболее убедительным кураторским аргументом, позволившим мне разработать программу, основанную на регионе и отражающую его уникальную идентичность.»