Петер Брётцманн (1941–2023)

Немецкий саксофонист Петер Брётцманн, чья яростно инновационный стиль и взрывная игра сделали его великим фигурантом в мире европейского фри-джаза, скончался 22 июня в своем доме в городе Вупперталь, Германия. Ему было восемьдесят два года. Появившись в конце 1950-х годов в качестве художника и самоучки-саксофониста и кларнетиста, Брётцманн в конечном итоге выбрал импровизационную музыку в качестве своей основной формы выражения, которая, пожалуй, нашла свою самую неподдельную форму в его знаковом альбоме "Machine Gun" 1968 года.

Продуктивный ридер успел выпустить более пятидесяти альбомов под своим именем, используя различные экспериментальные техники, играя на саксофоне под водой или вместе с щебечущими птицами, на некоторых из которых, многие из которых представлены на его собственных личных обложках. Питер Бретцманн родился 6 марта в городе Ремшайд, Германия, во время Второй мировой войны. Изначально он изучал живопись, на некоторое время оказавшись в кругу движения Флюксус, подружившись с Йозефом Бойсом ("У меня до сих пор есть некоторые письма от Бойса дома", - сказал он Ред Булл Музык Академии в 2018 году.

"Он всегда говорил: Брётцманн, делай свою херню, делай своё"), и работая ассистентом Нам Джун Пайка, помогая будущей легенде видео-искусства подготовить свою первую галерейную установку в Галерее Парнас в Вуппертале в 1963 году. Разочаровавшись в обстановке галереи и вдохновленный тогда турне по Европе американскими джазовыми легендами, среди которых Сидни Беше, Джон Колтрейн, Майлз Дэвис и Эрик Долфи, Брётцманн начал заниматься музыкой. В 1967 году он выпустил свой первый альбом - на своем собственном лейбле BRO, благодаря своей вере в марксистский лозунг "рабочий не должен отдавать инструмент и продукт из своих рук".

Под названием For Adolphe Sax, в нем сыграли контрабасист Петер Ковальд, с которым он продолжил сотрудничество во многих случаях, и шведский барабанщик Свен-Оке Ханссон. В следующем году он выпустил альбом Machine Gun, поразительно коррозивный...Усилия, во главе которых он возглавил октет, в который входили Ковальд, Йоханссон и нидерландский ударник Хан Бенник, который оказал на него глубокое влияние. Альбом получил название от прозвища, данного трубачом Доном Черри Брётцману, которое иллюстрировало его яростный стиль игры на саксофоне.

В 1969 году он записал альбом "Nipples", в котором он возглавляет секстета, его дрожащая, тревожная гамма восхищала поклонников и сбивала с толку непрофессионалов. Европейские туры с такими американскими джазовыми величинами, как Черри, сопрано-саксофонист Стив Лэйси и пианистка Карла Блей, укрепили репутацию Брётцмана. Около 1970 года он присоединился к амстердамской группе Instant Composers Pool, в состав которой входил и Бенник, а также нидерландский пианист Миша Менгельберг.

Бенник, играя на деревьях и различных других лесных растениях, появился на альбоме Брётцмана 1977 года "Schwarzwaldfahrt", записанном вне Черного леса. Когда наступали 1980-е годы, которые сопровождались воющими гитарами хэви-метала, промычками индустриальных групп, например Throbbing Gristle из Великобритании, и грохотом семенной шумовой группы Einsturzende Neubaten из Германии, Брётцман обратился к этим и другим безкомпромиссным звукам. С гитаристом Сонни Шарроком, басистом Биллом Ласуэллом и барабанщиком Рональдом Шенноном Джексоном он создал панк-направленный свободный джазовый супергруппу Last Exit, чей звуковой поток typicachlы вал даже зала, ассоциированный с свободным джазом.

Непреклонно активен, Брётцман сыграл на десятках альбомов других исполнителей самых разных стилей, таких как пианист Сесил Тейлор, авангардный гитарист и вокалист Кэйджи Хайно и мультиинструменталист Джо Макфи. Он возглавлял квартет Die Like a Dog, вдохновленный творчеством Альберта Айлера, в состав которого также входили трубач Тошинори Кондо, басист Уильям Паркер и барабанщик Хамид Дрейк, более десяти лет. С 1997 по 2012 год он гастролировал и записывался с группой Peter Brötzmann Chicago Tentet (изначально октет).

В последние годы его здоровье ухудшилось, легочное воспаление разрушало его легкие, оставляя их раздутыми, словно у стеклодува. Однако он продолжал играть.Эй, в этом году британский критик Питер Маргасак подчеркнул свое воссоединение с басистом Джоном Эдвардсом, барабанщиком Стивом Ноблом и вибафонистом Джейсоном Адасьевичем, называя их "мирооткрывающим" квартетом, прежде чем ему было сказано врачами, что ему совсем придется остановиться. "Музыка - это не то, что можно делать время от времени на протяжении вашей жизни - будь то четыре недели или четыре года", - сказал он немецкому журналисту Карлу Липпегаусу в 2021 году.

"Это пожизненное путешествие, чтобы понять: насколько далеко можно зайти, куда можно пойти, где вы находитесь в данный момент"..